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Jennifer Saint

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Jennifer Aniston

Jennifer Joanna Aniston (nascida em 11 de fevereiro de 1969) é uma atriz, produtora e empresária americana. Filha dos atores John Aniston e Nancy Dow, ela começou a trabalhar como atriz desde muito jovem, com um papel não creditado no filme de 1988 Mac e eu seu primeiro papel importante no cinema veio na comédia de terror de 1993 Duende. Desde que sua carreira progrediu na década de 1990, Aniston se tornou uma das atrizes mais bem pagas do mundo. Filmes com Aniston no papel principal arrecadaram mais de US $ 1,6 bilhão em todo o mundo, com 12 deles ganhando pelo menos US $ 100 milhões de bilheteria. [1]

Aniston alcançou fama internacional por seu papel como Rachel Green na comédia de televisão Amigos (1994–2004), pelo qual ganhou os prêmios Primetime Emmy, Golden Globe e Screen Actors Guild. Sua personagem se tornou amplamente popular e é considerada uma das maiores personagens femininas da história da televisão. Desde então, Aniston atuou como protagonista em vários dramas, comédias e comédias românticas. Seus maiores sucessos de bilheteria incluem Bruce todo poderoso (2003), A separação (2006), Marley e eu (2008), Vá com isso (2011), Patroes horriveis (2011), e Nós somos os Millers (2013), cada um dos quais arrecadou mais de $ 200 milhões em receitas de bilheteria em todo o mundo. Alguns de seus papéis no cinema mais aclamados pela crítica incluem Escritório (1999), A boa menina (2002), Amigos com dinheiro (2006), Bolo (2014), e Dumplin ' (2018). Ela voltou para a televisão em 2019, produzindo e estrelando a série dramática Apple TV + The Morning Show, pelo qual ela ganhou outro prêmio do Screen Actors Guild.

Aniston foi incluída em várias listas de revistas das mulheres mais bonitas do mundo. Seu patrimônio líquido é estimado em US $ 300 milhões. Ela recebeu uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood e é cofundadora da produtora Echo Films, fundada em 2008. Aniston se casou duas vezes, primeiro com o ator Brad Pitt, com quem foi casada por cinco anos , e mais tarde ao ator Justin Theroux, com quem ela se casou em 2015 e depois se separou em 2017.


St. Genevieve

Santa Genevieve era uma camponesa bela e corajosa que nasceu por volta de 422 em Nanterre, França, filho de um homem chamado Severus e uma mulher chamada Gerontia.

Quando Genevieve tinha apenas sete anos de idade, São Germano, bispo de Auxerre, visitou Nanterre a caminho da Grã-Bretanha. Enquanto ele estava lá, muitas pessoas se aglomeraram para receber sua bênção. A jovem Genevieve estava em meio a uma multidão que se reuniu em torno do homem de Deus que a escolheu e predisse sua futura santidade. A seu pedido, o santo Bispo conduziu-a a uma igreja, acompanhada por todos os fiéis, e consagrou-a virgem a Deus.

No dia seguinte, Germanus perguntou a Genevieve se ela se lembrava da promessa que havia feito a Deus. Ela o fez e proclamou que sempre o cumpriria fielmente. Ele a presenteou com uma medalha de latão gravada em cruz para sempre usar ao redor do pescoço, como uma lembrança da consagração que ela fez de si mesma a Deus. Ele ordenou que ela nunca usasse outras pulseiras, colares ou joias, para evitar cair na vaidade.

Incentivada por Germanus, Genevieve dedicou sua vida à oração, práticas de devoção e atos de penitência. Quando ela tinha apenas 15 anos, ela se encontrou com o Bispo de Paris e pediu para ser freira. A partir desse momento também passou a orar continuamente e a jejuar, comendo apenas duas vezes por semana, em sinal de sua total dedicação ao Senhor.

Nós lhe pedimos, humildemente: não role para longe.

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Após a morte de seus pais, Genevieve passou a viver com sua avó em Paris e viajou, compartilhando a fé, realizando atos de caridade, orando pelos enfermos e profetizando. Seu dedicado estilo de vida cristão foi preenchido com os sinais do Espírito Santo agindo por meio dela.

Os sinais da operação do Espírito Santo acompanhando essa jovem santa incluíam milagres e previsões inspiradas espiritualmente. Ela freqüentemente tinha visões de anjos e santos celestiais. No entanto, quando ela compartilhou essas visões e experiências do Senhor, as pessoas começaram a se voltar contra ela. Eles a chamaram de hipócrita e a acusaram de ser uma falsa visionária. Na verdade, eles estavam determinados a afogá-la em um lago de fogo. No entanto, o Bispo Germanus interveio e silenciou aqueles que a acusavam de falsas declarações e a perseguiam.

Genevieve foi nomeada pelo bispo para cuidar do bem-estar das virgens consagradas. Ela o fez fielmente e ajudou a conduzi-los a um grau maior de santidade à medida que se aproximavam do Senhor Jesus.

Genevieve teve uma grande influência sobre Childeric, o rei da Gália que conquistou Paris. Durante uma época em que Paris sofria de grande fome, Genevieve viajou de barco para Troyes e trouxe vários barcos cheios de milho. Embora fosse pagão, Childeric a respeitava e salvou a vida de vários prisioneiros em seu nome.

Ela também teve um efeito no Rei Clovis. Ele ouviu seus conselhos e, a seu pedido, concedeu liberdade a vários de seus prisioneiros.

Quando Átila e seu exército de hunos chegaram a Paris, os cristãos parisienses estavam preparados para fugir, mas Genevieve falou com eles e os convenceu a ficar em suas casas, jejuar e orar ao Senhor. Ela garantiu que eles teriam a proteção do céu. A previsão dela se concretizou quando Átila mudou repentinamente seu caminho e se afastou de Paris.

Genevieve morreu aos 89 anos em 3 de janeiro de 512.

Pouco depois de seu sepultamento, o povo construiu uma pequena igreja sobre seu túmulo, pedindo a intercessão dos santos Pedro e Paulo. Embora sua tumba permaneça lá e ainda possa ser vista hoje, ela está vazia.

Suas relíquias foram encerradas por Santo Eligius em um santuário de ouro e prata feito à mão por volta de 630. Ao longo dos anos, os normandos destruíram a igreja várias vezes. Depois de reconstruída por volta de 856, as relíquias de Santa Genevieve foram devolvidas e milagres começaram a acontecer, tornando esta igreja famosa em toda a França.


Conteúdo

Jennifer Lynn Lopez nasceu em 24 de julho de 1969 na cidade de Nova York e foi criada no bairro de Castle Hill, no Bronx. [9] [10] [11] Seus pais, David López e Guadalupe Rodríguez, nasceram em Porto Rico e emigraram para os Estados Unidos ainda crianças. [2] [12] Depois de servir no exército, David trabalhou como técnico de informática na Guardian Insurance Company. [13] Guadalupe foi dona de casa durante os primeiros dez anos da vida de Lopez e mais tarde trabalhou como vendedora de Tupperware [14] e como professora de jardim de infância e ginástica. [15] [16] (David e Guadalupe se divorciaram na década de 1990 após 33 anos de casamento.) [17]

Lopez é uma filha do meio, ela tem uma irmã mais velha, Leslie, e uma irmã mais nova, Lynda. [18] As três irmãs compartilhavam um quarto. [19] Lopez descreveu sua educação como "rígida". [20] Ela foi criada em uma família católica, assistia à missa todos os domingos [21] e recebeu uma educação católica, freqüentando a Holy Family School e a Preston High School só para meninas. [22] Na escola, Lopez corria em nível nacional, participava de ginástica e era membro do time de softball. [23] [24] Ela dançou em musicais da escola e desempenhou um papel principal na produção de Godspell. [25]

Havia "muita música" na casa tipicamente porto-riquenha, e Lopez e suas irmãs foram incentivadas a cantar, dançar e criar suas próprias peças para eventos familiares. [25] [24] West Side Story deixou uma impressão especial no jovem Lopez e ela queria ser uma artista desde cedo. [21] Aos cinco anos, ela começou a ter aulas de dança no Ballet Hispánico no Upper West Side. [26] Quando adolescente, ela aprendeu flamenco, jazz e balé no Kips Bay Boys & amp Girls Club [21] e ensinou dança para alunos mais jovens, incluindo Kerry Washington. [27] Depois de se formar no colegial, Lopez trabalhou meio período como secretária em um escritório de advocacia [28] [21] e estudou administração no Baruch College de Nova York por um semestre. [26] [25] Aos 18 anos, Lopez se matriculou como estudante em tempo integral no Phil Black Dance Studio de Manhattan, onde ela já tinha tido aulas noturnas de jazz e sapateado. [20] [19] [21] Seus pais ficaram descontentes com sua decisão de deixar a faculdade para seguir a carreira de dançarina profissional. [25] Sua mãe pediu que ela se mudasse da casa da família e eles pararam de falar por oito meses. [25] [29] Lopez mudou-se para Manhattan, dormindo no escritório do estúdio de dança nos primeiros meses. [20] [19] [21]

1986-1996: início de carreira e papéis iniciais

O primeiro trabalho profissional de Lopez veio em 1989, quando ela passou cinco meses em turnê pela Europa com o show de revista musical Golden Musicals of Broadway. Ela foi a única integrante do refrão a não ter um solo e mais tarde caracterizou-o como um momento crucial, onde percebeu a importância de uma "pele dura" no mundo do entretenimento. [30] Em 1990, ela fez sua estréia na televisão em um episódio de Ei! MTV Raps, em que ela dançou ao lado de MC Hammer. [31] Também em 1990, ela viajou pelo Japão por quatro meses como membro do coro em Sincronicidade. [21] Quando ela retornou aos Estados Unidos, ela foi contratada como dançarina reserva para a performance de "Games" do New Kids on the Block durante o American Music Awards de 1991 [32] e dançou no videoclipe para EPMD's Rampage. [33] Ela também viajou pela América como parte de produções regionais de musicais Jesus Cristo Superstar e Oklahoma! [34]

Pouco depois, Lopez conseguiu seu primeiro emprego regular de alto nível como dançarina Fly Girl no programa de televisão Em cores vivas. Ela se candidatou ao emprego depois que um dos membros do elenco não conseguiu continuar com o show. De 2.000 candidatos, Lopez chegou às finais. Ela foi a segunda colocada, mas acabou recebendo o papel quando o vencedor não pôde aceitar o trabalho. Ela se mudou para Los Angeles para filmar a série e permaneceu como membro regular do elenco até 1993, quando decidiu seguir a carreira de atriz em tempo integral. Um diretor de elenco pediu a Lopez para fazer um teste para South Central depois de assisti-la se apresentar no programa. [21] Antes de deixar o show, Lopez trabalhou brevemente como dançarino de apoio para a cantora americana Janet Jackson, incluindo no vídeo "That’s the Way Love Goes". [35] Lopez estava programada para fazer uma turnê com Jackson em sua turnê mundial Janet no final de 1993, mas desistiu porque queria fazer "suas próprias coisas". [36]

Lopez recebeu sua primeira atuação profissional no filme de drama direto para vídeo Perdido na selva (1993), co-estrelado por Lindsay Wagner e Robert Loggia. [37] Mais tarde, em 1993, Lopez assinou um contrato com a CBS para co-estrelar na série de televisão Segundas chances. Lopez recebeu seu primeiro papel importante na tela grande no drama de Gregory Nava de 1995 Minha família retratando a jovem Maria. [38] Embora seu papel não tenha sido creditado, Lopez recebeu um Independent Spirit Award de Melhor Coadjuvante por sua atuação. [38] Em novembro de 1995, Lopez estrelou em Trem do dinheiro ao lado de Wesley Snipes e Woody Harrelson como policiais de trânsito da cidade de Nova York. Em agosto de 1996, Lopez teve um papel coadjuvante na comédia Jack. [39]

1997-1999: Avanço com Selena e No dia 6

Em fevereiro de 1997, Lopez estrelou ao lado de Jack Nicholson e Stephen Dorff no thriller neo-noir Sangue e Vinho. [40] Lopez estrelou como o papel-título da cinebiografia Selena de mesmo nome em março. [41] Apesar de ter trabalhado anteriormente com o diretor do filme em Minha família, Lopez foi submetida a um intenso processo de audição antes de ser escalada para o filme. [42] Kenneth Turan do Los Angeles Times afirmou que mesmo nos "filmes esquecíveis" Trem do dinheiro, e Jack, A "presença e habilidade de Lopez a faziam parecer apenas um papel longe do estrelato" e com Selena ela "agarrou a oportunidade e transformou-se em uma apresentação incandescente que é especialmente forte durante os numerosos números musicais do filme". Ele concluiu chamando o filme não apenas de uma celebração da vida de Selena, mas também da atriz que a retratou. [43] O anúncio foi descrito como o "papel de uma vida" pelos meios de comunicação e o salário de Lopez pelo filme foi relatado em US $ 1 milhão, [44] [45] o que fez de Lopez a atriz hispânica mais bem paga da história. Depois das filmagens Selena, Lopez estava "realmente sentindo [suas] raízes latinas" e fez uma demo em espanhol. [46] O empresário de Lopez então enviou a canção, intitulada "Vivir Sin Ti" (Living without You), para o Grupo de Trabalho da Sony Music Entertainment, que mostrou interesse em assinar com Lopez. Tommy Mottola, o chefe da gravadora, sugeriu que ela cantasse em inglês. [47]

Em abril de 1997, Lopez estrelou o filme de terror Anaconda ao lado de Ice Cube e Jon Voight. [48] ​​Lopez estrelou ao lado de Sean Penn e Billy Bob Thornton no filme policial Sua vez, em outubro de 1997. O filme, que é baseado no romance Cães de rua por John Ridley, recebeu críticas um tanto positivas dos críticos. [49] Em junho de 1998, Lopez estrelou ao lado de George Clooney em Fora de vista, A adaptação de Steven Soderbergh do romance de mesmo nome de Elmore Leonard. [50] Escalada como uma delegada federal que se apaixona por um criminoso charmoso, Lopez recebeu ótimas críticas por seu desempenho. [51] Lopez forneceu a voz de Azteca no filme de animação por computador Formiga em outubro de 1998. [52]

O single de estreia de Lopez, "If You Had My Love", foi lançado em maio de 1999, quando ela começava a preparar seu primeiro álbum. [53] [54] Lopez se tornou o primeiro artista a superar o Billboard Hot 100 com um single de estreia desde que Britney Spears o fez com seu single ". Baby One More Time" quatro meses antes. [55] Seu álbum de estreia foi nomeado No dia 6, para refletir a linha ferroviária do metrô de Nova York que conecta sua casa no Bronx ao trabalho em Manhattan. Durante a produção do álbum, Lopez foi informada de que havia recebido seu contrato de gravação com base em sua aparência e um nome já estabelecido na indústria do entretenimento, e ela queria provar que tinha talento musical. [56] Antes do lançamento de sua música, os críticos se perguntavam por que ela correria o risco de lançar uma carreira musical. Observou-se que: "Se o álbum fosse um fracasso, não apenas envergonharia Lopez, mas poderia até prejudicar sua carreira". [57] "Waiting for Tonight", o terceiro single de No dia 6, é amplamente considerada a melhor música de Lopez. [58] O sucesso musical de Lopez foi uma surpresa para os críticos, seu lançamento tornou o "ator popular ainda mais popular". Tanto a indústria da música quanto o público ficaram intrigados com "essa mulher que parecia ter tantos talentos diferentes". [57] No final de 1999, Lopez se converteu com sucesso de uma estrela de cinema em uma estrela pop. [59] Ela se juntou a um grupo seleto para alcançar esse feito, tornando-se a primeira desde Vanessa Williams (1992) e Martika (1989). [55]

2000–2002: Sucesso no cinema, J.Lo e Este sou eu. Então

Em 23 de fevereiro de 2000, Lopez, acompanhada pelo então namorado Sean Combs, usou um vestido de chiffon de seda verde exótico Versace no tapete vermelho da 42ª edição do Grammy Awards. O vestido "tinha um decote decotado que se estendia vários centímetros abaixo do umbigo, onde era frouxamente preso com um broche brilhante e depois aberto novamente", expondo seu diafragma e, em seguida, cortado ao longo da frente das pernas como um roupão de banho . [60] O vestido gerou polêmica e atenção da mídia, com imagens de Lopez no vestido sendo baixadas do site do Grammy mais de meio milhão de vezes em 24 horas após o evento. [61] Lopez ficou surpresa com a enorme cobertura da mídia, declarando que ela não tinha ideia que "isso se tornaria um grande negócio". [62] Lopez voltou à tela grande em agosto de 2000, estrelando o thriller psicológico A célula em frente a Vincent D'Onofrio. [63]

Durante o processo de gravação de seu segundo álbum, Lopez decidiu ajustar sua imagem quando ela começou a se tornar um símbolo sexual. Ela começou a usar J.Lo, algo que os fãs costumavam chamá-la [64] nos anos depois que o diretor Oliver Stone cunhou o termo no set do filme de 1997 Sua vez. [65] Posteriormente, ela nomeou o álbum J.Lo. Lançado em 23 de janeiro de 2001, foi um sucesso comercial, estreando em primeiro lugar nos Estados Unidos Painel publicitário 200. [66] Durante a mesma semana, seu filme de comédia romântica O planejador de casamento no qual ela estrelou ao lado de Matthew McConaughey estreou no topo das bilheterias. Isso a tornou a primeira mulher a ter um filme e um álbum número um simultaneamente nos Estados Unidos. [67] O álbum foi precedido pelo lançamento de seu primeiro single, "Love Don't Cost a Thing", que alcançou o número um no Painel publicitário Gráfico dos 40 principais principais. Foi seguido pelo single "Play". [68] Em abril de 2001, Lopez lançou J.Lo by Jennifer Lopez, sua própria empresa de roupas e acessórios. Lopez achava que "a mulher voluptuosa [era] quase ignorada" na indústria da moda e, portanto, sua empresa era especializada em roupas femininas de todos os formatos. [64] No mês seguinte, ela estrelou no filme de drama romântico olhos de anjo, que teve um desempenho decepcionante nas bilheterias e gerou críticas mistas. [69] Após vários meses, J.Lo estava em declínio nas paradas, o que levou Mottola a recrutar o rapper Ja Rule para criar um remix de orientação urbana da canção "I'm Real". Isso levou ao lançamento de "I'm Real (Murder Remix)", que rapidamente alcançou o número um no Painel publicitário Hot 100. Seu sucesso resultou em J.Lo sendo relançado para incluir o single, que foi o número um nos Estados Unidos durante a semana dos ataques de 11 de setembro. [68] J.Lo tornou-se o álbum mais vendido da carreira de Lopez, tendo vendido 3,8 milhões de cópias nos Estados Unidos e movimentado mais de 12 milhões de unidades em todo o mundo. [70] [71]

Tendo redefinido o som de Lopez com "I'm Real (Murder Remix)", a Epic decidiu lançar novos remixes para "manter o ritmo". [72] Um álbum de remixes intitulado J to tha L – O! Os Remixes foi posteriormente lançado em 5 de fevereiro de 2002. Estreou na cúpula do Painel publicitário 200, tornando-se o primeiro álbum de remix a fazê-lo. Seu primeiro single, "Ain't It Funny (Murder Remix)", com Ja Rule e Caddillac Tah, alcançou o primeiro lugar nos Estados Unidos. [73] J to tha L – O! Os Remixes tornou-se um dos álbuns de remix mais vendidos de todos os tempos, vendendo 1,5 milhão de cópias nos Estados Unidos. [74] Produziu mais dois singles: "I'm Gonna Be Alright" e "Alive", uma balada co-escrita por seu marido na época, Cris Judd. Em abril de 2002, Lopez abriu seu restaurante, Madrè's. [64] No mês seguinte, ela estrelou o filme de suspense O suficiente, que foi descrito pelo Boston Herald como um filme de "empoderamento feminino". [75] Durante as filmagens O suficiente, o que exigiu um Lopez sobrecarregado para praticar Krav Maga, ela sofreu um colapso nervoso. Ela se lembra de ter se sentido "doente e esquisita", recusando ajuda terapêutica ou medicação. Ela confessou: "Eu estava tipo - eu não quero me mover, não quero falar, não quero fazer nada." [76] Em setembro, ela lançou sua primeira fragrância, Glow by JLo. Ele teve um ótimo desempenho, apesar das previsões de que iria falhar, e se tornou a fragrância mais vendida nos Estados Unidos. [77]

O terceiro álbum de estúdio de Lopez, Este sou eu. Então, foi lançado em 25 de novembro de 2002. Foi dedicado ao ator Ben Affleck, seu noivo na época. O primeiro single do álbum, "Jenny from the Block", foi mais tarde descrito por Sam Lansky da MTV News como seu single mais icônico. [78] Na canção, Lopez "entoa suas modestas raízes de infância". [79] O álbum em si teve um forte desempenho, vendendo 2,6 milhões de cópias nos Estados Unidos. [74] Seu segundo single, "All I Have", alcançou a posição número um nos Estados Unidos. Em dezembro daquele ano, Lopez estrelou ao lado de Ralph Fiennes na comédia romântica Empregada em Manhattan, que se tornou o filme de maior bilheteria de sua carreira. [80]

2003-2005: Sucesso continuado do cinema e Renascimento

Em agosto de 2003, Lopez estrelou ao lado de Affleck na comédia romântica Gigli. O filme foi uma bomba de bilheteria e é considerado um dos piores filmes de todos os tempos. A má recepção do filme foi atribuída ao negativo na imprensa antes de seu lançamento, bem como à atenção da mídia em torno do envolvimento de Lopez e Affleck, que em grande parte ofuscou o filme. [80] [81] Lopez mais tarde descreveria isso como o ponto mais baixo de sua carreira, dizendo "[Foi] muito difícil", "a imprensa sensacionalista tinha acabado de surgir na época, então eu era como um garoto propaganda da aquele momento." [82] Em outubro daquele ano, ela lançou sua próxima fragrância, Still Jennifer Lopez. Lopez também lançou sua próxima marca de moda, Sweetface. Foi descrita por Andy Hilfiger como uma "coleção mais intelectual e mais inspiradora do que J-Lo de Jennifer Lopez. Menos esportiva, mais camurça". [83] As linhas de roupas de Lopez e duas fragrâncias geraram mais de $ 300 milhões em receitas ao longo de 2004, o que a tornou a 19ª pessoa mais rica com menos de 40 anos. [67]

Em março de 2004, Lopez teve um papel secundário no filme Garota de Jersey, ao lado de Affleck. Sua personagem, Gertrude Steiney, morre durante o parto nos primeiros 15 minutos do filme. A partir do intenso escrutínio da mídia após a separação do casal, foi notado que "eles podem precisar colocar Lopez em um caixão no pôster se quiserem que alguém venha". [84] Em outubro, Lopez co-estrelou ao lado de Richard Gere no drama Vamos dançar?, uma refilmagem do filme japonês de 1996 com o mesmo título. O filme fez sucesso de bilheteria e foi considerado um rebote para os seguidores de Lopez Gigli. [80]

Depois de colocar sua carreira em um hiato, Lopez lançou seu quarto álbum de estúdio, Renascimento, em fevereiro de 2005. De acordo com Lopez, Renascimento "surgiu porque eu estava em um passeio de montanha-russa, essa foi minha carreira do meu primeiro álbum ao meu último álbum, e eu fiz um monte de projetos de filmes entre eles. Finalmente tirei um tempo só para mim, e [quando ] Voltei, este foi o primeiro projeto que fiz. Senti que era um novo começo para mim, como se eu tivesse, de certa forma, renascido. " [85] Tracy Hopkins da NBC's Today Music observou que depois de "bajular" Affleck em Este sou eu. Então", Lopez" sabiamente mantém sua vida amorosa fora dos holofotes "em Renascimento e apenas faz referência ao relacionamento dela com o cantor / ator Marc Anthony em algumas faixas. [86] O álbum produziu o single "Get Right", que alcançou a posição de número um no Reino Unido. [87] Em maio, ela estrelou ao lado de Jane Fonda na comédia romântica Monstro em lei, pelo qual ela recebeu um salário de US $ 15 milhões. [88] O marketing do filme jogou "Gigli-e-tablóide manchada ", e se tornou um sucesso de bilheteria. [80] [89] Em agosto, Lopez estrelou ao lado de Robert Redford e Morgan Freeman em Uma Vida Inacabada, um filme dramático baseado no romance de mesmo nome.

2006–2009: Como Ama una Mujer e contratempos na carreira

Em abril de 2006, Lopez reapareceu no Painel publicitário Hot 100 como artista em "Control Myself", o single principal do décimo segundo álbum de estúdio de LL Cool J Todd Smith. A canção alcançou o quarto lugar na parada após seu lançamento como um download de música, tornando-se a segunda colaboração da dupla para alcançar os cinco primeiros. [90] Cidade fronteiriça, um filme baseado nos homicídios femininos em Ciudad Juárez, México, fez sua estreia no Festival de Cinema de Cannes em 18 de maio de 2006. Lopez, que também atua como produtora do filme, estrela como Lauren Adrian, uma repórter americana do Chicago Sentinela que deseja ser designada para a linha de frente do Iraque para cobrir a guerra. [91] Cidade fronteiriça recebeu um lançamento direto para o vídeo. [80] DanceLife, um reality show que acompanha a vida de sete dançarinos que tentam entrar no mundo da dança profissional, exibido na MTV de 15 de janeiro a 5 de março de 2007. Lopez produziu, criou e participou do programa. [92] De acordo com o co-produtor do álbum Estéfano, o quinto álbum de estúdio de Lopez Como Ama una Mujer "provaria que os críticos estavam errados" com suas "grandes canções que exigem uma voz", referindo-se à crítica de Lopez ter um tom vocal "limitado". [93] [94] O primeiro single do álbum "Qué Hiciste" alcançou o número um em Painel publicitário na parada Hot Latin Songs. Lopez cantou a música na sexta temporada de ídolo americano em 11 de abril de 2007, tornando-se a primeira pessoa a executar uma música espanhola na série. [87] O álbum recebeu as maiores vendas na primeira semana nos Estados Unidos para um álbum de estreia em espanhol e as maiores vendas digitais. [95] [96]

Em setembro de 2007, Lopez estrelou o filme biográfico El Cantante, que é baseado na vida do falecido cantor de salsa Héctor Lavoe. No filme, Lavoe é interpretado pelo então marido Marc Anthony, enquanto Lopez interpreta Puchi, esposa de Lavoe. [97] Lopez revelou que sentiu seu desempenho no filme El Cantante deveria ter ganhado um Oscar para ela. [98] "Eu sinto que tive aquele [papel digno de Oscar] em 'El Cantante', mas eu não acho que os membros da academia viram isso". [98] El Cantante não teve um bom desempenho de bilheteria, ganhando apenas US $ 7,6 milhões. [80] Lopez cantou a música "Toma de Mí" para a trilha sonora do filme. Lopez e Anthony também lançaram sua turnê pela América do Norte em 28 de setembro. [99] Sexto álbum de estúdio de Lopez Corajoso, lançado em outubro, foi seu álbum com menor sucesso em todo o mundo. [100] O álbum produziu dois singles, "Do It Well" e "Hold It Don't Drop It". O primeiro atingiu o número 31 no dia Painel publicitário Gráfico Hot 100, enquanto o último não conseguiu causar nenhum impacto significativo nos gráficos. Uma minissérie em cinco partes, Presentes de Jennifer Lopez: Como Ama una Mujer, com base na letra de Como Ama una Mujer foi ao ar na Univision de 30 de outubro a 27 de novembro de 2007. Ela colocou sua carreira em um hiato após dar à luz gêmeos em fevereiro de 2008. [101] No final de 2009, Lopez lançou duas canções para seu sétimo álbum de estúdio, Amar? ("Louboutins" e "Fresh Out of the Oven"), no entanto, as canções não conseguiram fazer uma aparição no Painel publicitário paradas, o que levou à sua saída da Epic Records. [102]

2010-2013: Rejuvenescimento da carreira com ídolo americano e Amar?

Lopez se separou da Epic Records em fevereiro de 2010, citando que ela havia cumprido suas obrigações contratuais e agora desejava lançar seu sétimo álbum de estúdio Amar? sob um novo rótulo. [103] Sua saída da gravadora interrompeu temporariamente a produção do álbum, que começou em 2009. Ao assinar um novo contrato com a Island Records, a gravação do álbum foi retomada. [104] O New York Daily News revelou que Lopez levaria alguns dos discos gravados pela Sony Music Entertainment para sua nova gravadora para que pudessem ser incluídos no álbum. [105] Em abril, Lopez estrelou a comédia romântica O plano de apoio, seu primeiro papel teatral em três anos. [101] Em junho, após a saída de Ellen DeGeneres do ídolo americano, foi relatado que Lopez estava em negociações para se juntar ao painel de jurados da décima temporada. [106] [107] [108] Durante este mesmo tempo, Lopez e Anthony estavam sendo considerados para um papel em O Fator X por seu apelo aos mercados latinos e internacionais. [109] Foi anunciado oficialmente em setembro que Lopez entraria na décima temporada de ídolo americano. A MTV afirmou que o acordo foi "mutuamente benéfico para todos os envolvidos", enquanto a CNN relatou que Lopez estava vendo isso como uma decisão para reviver sua carreira, enquanto ídolo americano os produtores acreditavam que as nomeações de Lopez e Steven Tyler fortaleceriam os números de audiência. [110] Em outubro, Lopez lançou sua décima quarta fragrância, Love and Glamour. O perfume foi inspirado pelo "retorno aos holofotes" de Lopez. [111]

A L'Oréal Paris nomeou a Lopez como seu novo Embaixador Global e o rosto de suas marcas, incluindo cuidados para o cabelo EverPure, cor de cabelo de preferência e cuidados com a pele Código da Juventude. Seus anúncios de cuidados com os cabelos EverSleek fizeram sua estreia no início de 2011, para coincidir com o lançamento de Amar? e sua estreia como jurada em ídolo americano. [112] Para promover ainda mais seu retorno, em fevereiro, Vênus escolheu Lopez como seu novo Embaixador Global. [113] O single de retorno de Lopez, "On the Floor", foi lançado no mesmo mês. A canção liderou as paradas em todo o mundo, tornando-se um dos singles de maior sucesso do ano. [114] A canção também se tornou seu single de maior sucesso comercialmente como artista principal, bem como seu hit airplay de maior sucesso nas rádios contemporâneas, desde "Jenny from the Block". [115] Amar?, que foi lançado em maio, foi um sucesso comercial moderado e foi visto como uma humilde volta de Lopez, já que muitos haviam considerado sua carreira de gravadora encerrada. [100] Lopez lançou sua próxima fragrância Love and Light em julho, exclusivamente na HSN. 51.000 frascos da fragrância foram vendidos em sua estreia, tornando-se o lançamento de fragrância de maior sucesso de Lopez até hoje, arrecadando mais de US $ 2,9 milhões. [116] Em setembro, Lopez lançou a coleção Jennifer Lopez, uma linha de roupas e acessórios para Kohl's com Tommy Hilfiger. [117] Além da linha de roupas, ela também lançou a Jennifer Lopez Home Collection, com roupas de cama, toalhas e malas. [118] Mais tarde naquele mesmo mês, a Fiat, uma fabricante italiana de automóveis, alistou Lopez para promover seus produtos, incluindo o 2012 Fiat 500 Cabrio. Olivier Francois, o diretor de marketing da Chrysler, afirmou que ela "se encaixa perfeitamente com a marca". [119]

Em janeiro de 2012, Lopez voltou como juiz na décima primeira temporada de ídolo americano, ganhando US $ 20 milhões. [120] Mais tarde naquele mesmo mês, um novo show de talentos, ¡Q'Viva! O escolhido, criado por Simon Fuller estreou na Univision e foi um sucesso para o canal. [121] Seguiu-se Lopez, Anthony e o diretor-coreógrafo Jamie King em uma viagem por 21 países da América Latina para encontrar novos talentos para um show em Las Vegas. Em 18 de maio, Lopez voltou à tela grande estrelando ao lado de um elenco composto por Cameron Diaz, Elizabeth Banks, Matthew Morrison e Dennis Quaid no filme O que Esperar Quando Você Está Esperando, que é baseado no romance de mesmo nome. [122] No final de maio, Lopez lançou sua fragrância Glowing by JLo, que ela descreveu como uma "evolução" de Glow by JLo. [123]

Lopez lançou a Dance Again World Tour, sua primeira turnê como atração principal, em 14 de junho de 2012. [124] Foi lucrativo, arrecadando mais de $ 1 milhão por show. [125] Em 12 de julho, ela lançou a Teeology, um e-commerce de camisetas de luxo. [126] Lopez dublou Shira, um tigre dente de sabre, no filme de animação, Idade do Gelo: Deriva Continental, o quarto filme do Era do Gelo franquia. [127] O filme se tornou seu maior número de estréia no fim de semana, com $ 46 milhões. [128]

O primeiro álbum de grandes sucessos de Lopez, Dance novamente. os sucessos, foi lançado em 24 de julho de 2012 nos Estados Unidos. [129] Foi lançado pela Epic Records, pois Lopez devia a eles um álbum final para encerrar seu contrato, apesar de ter anunciado anteriormente que havia cumprido seu contrato com a gravadora. [130] Lopez, que estava passando por um divórcio com Anthony e a "separação de uma família", sentiu como se o único single do álbum, "Dance Again", tivesse vindo para ela no "momento perfeito". [131] [132] "Dance Again" e "Goin 'In", um single da trilha sonora do filme de dança Intensificar a revolução, ambos alcançaram o topo do Painel publicitário Hot Dance Club Songs, dando a Lopez seu décimo segundo e décimo terceiro número um na parada, respectivamente. [133] A nuvoTV anunciou em setembro sua primeira parceria com Lopez, que verá seu trabalho no lado criativo da rede, gerenciando marketing e produção de programas com sua produtora, Nuyorican Productions, bem como aparecendo periodicamente na programação da rede. [134] [135]

Em janeiro de 2013, Lopez estrelou ao lado de Jason Statham no thriller policial Parker, em que ela interpretou Leslie. Seu desempenho recebeu críticas positivas, com Chicago Tribune elogiando o papel por dar a Lopez "uma oportunidade de ser dramático, romântico, engraçado, deprimido, eufórico e violento. O público fica com ela o tempo todo". [136] No mês seguinte, ela ganhou notoriedade generalizada por usar um vestido preto ousado no Grammy Awards, que revelou sua perna direita inteira, apesar de um código de vestimenta conservador que havia sido emitido para as celebridades presentes. [137] Em maio, Lopez foi anunciado como o diretor de criação da nuvoTV. Além disso, ela fundou a marca de varejo de telefonia móvel Viva Móvil, que é voltada especificamente para latinos. [138] Ela fez lobby por mais diversidade hispânica na televisão, [139] na esperança de capacitar a comunidade latina nesses empreendimentos de mídia, afirmando: "Há uma grande revolução acontecendo, é como uma revolução cultural e de mídia dos latinos aqui nos Estados Unidos . Estamos percebendo nosso poder. Estamos percebendo que importamos aqui. " [140] Inspirado por sua tia gay que havia morrido recentemente, Lopez assinou como produtora executiva da série de televisão The Fosters, que é sobre um casal do mesmo sexo criando uma família. [141] O programa estreou no ABC Family em 3 de junho de 2013, e desde então tem sido um sucesso de audiência para a rede. [142] Mais tarde naquele junho, Lopez se apresentou no aniversário do presidente do Turcomenistão, Gurbanguly Berdymukhamedov. [143] Ao fazer isso, ela acumulou uma reação generalizada por atuar para o líder de um "regime autoritário repressivo". Seu publicitário lançou um pedido de desculpas. [143] Lopez voltou como juiz em ídolo americano por sua décima terceira temporada por um salário relatado de US $ 17,5 milhões. [144] Ela foi classificada como a quinta mulher mais bem paga na música em 2013, tendo ganhado $ 45 milhões. [125]

2014–2017: empreendimentos de televisão e programa de residência

Após a conclusão de sua turnê Dance Again World Tour, Lopez começou a gravar seu oitavo álbum de estúdio, A.K.A., inspirado por suas viagens. [145] Foi lançado em junho de 2014 pela Capitol Records, apresentando vendas fracas. [146] O álbum produziu três singles: "I Luh Ya Papi", que apresenta French Montana, "First Love" e "Booty", com Pitbull ou o rapper Iggy Azalea. "Booty" estreou entre os vinte primeiros nos Estados Unidos, tornando-se sua segunda maior estreia no Painel publicitário Hot 100 depois de "On the Floor". [147] Em abril, a música oficial para a Copa do Mundo FIFA 2014 interpretada por Pitbull, Lopez e a cantora brasileira Claudia Leitte, "We Are One (Ole Ola)", foi lançada. Ela foi classificada como a sexta mulher mais bem paga na música no ano, ganhando US $ 37 milhões. [148] Em novembro de 2014, Lopez fez parceria com a Endless Jewelry, projetando uma gama de novos produtos de joalheria. [149] Naquele mês, ela também lançou seu primeiro livro, amor verdadeiro, que se tornou um New York Times Best-seller. [150]

Janeiro de 2015 viu o lançamento de The Boy Next Door, um thriller erótico que Lopez co-produziu e estrelou como um professor do ensino médio que se envolve com uma estudante, o que acaba levando a sua perigosa obsessão por ela. [151] O filme recebeu críticas negativas da crítica. [152] Apesar disso, tornou-se sua estreia de maior sucesso na bilheteria para um filme de ação ao vivo desde Monstro em lei, [153] e finalmente arrecadou mais de $ 53 milhões na bilheteria global, contra um orçamento de produção de $ 4 milhões. [154] Lopez teve uma voz no longa-metragem de animação Casa, ao lado de Steve Martin, Jim Parsons e Rihanna, e lançado em março de 2015. [155] Ela contribuiu com o single "Feel the Light" para a trilha sonora oficial do filme. [156] Lopez também estrelou no filme de drama independente Lila e Eva, ao lado de Viola Davis. [157] Com ganhos anuais de $ 28,5 milhões, ela foi classificada como a sétima mulher mais bem paga da música em 2015. [158]

Lopez estrelou como Detetive Harlee Santos na série de drama policial da NBC Tons de azul (também atuando como produtora executiva), uma mãe solteira e detetive da polícia na cidade de Nova York que vai disfarçada para o FBI investigar seu próprio esquadrão. [159] Ele estreou em 7 de janeiro de 2016, dando à rede sua estreia na quinta-feira mais assistida em sete anos, com 8,6 milhões de telespectadores. [160] O desempenho de Lopez recebeu críticas positivas. [161] [162] [163] Tons de azul foi renovada para uma segunda temporada, que estreou em março de 2017. [164] Nesse mesmo mês, a série foi renovada para uma terceira temporada. [165] [166] Em maio de 2015, ela anunciou seu show de residência em Las Vegas, que começou em 20 de janeiro de 2016, a primeira das vinte datas iniciais. Intitulado All I Have, se passa no Teatro Zappos do Planet Hollywood. [167] [168] A residência foi lucrativa, [169] e Lopez assinou um contrato de três anos que a viu realizar 120 shows. [170] A residência foi concluída em 29 de setembro de 2018, tendo arrecadado mais de $ 100 milhões em vendas de ingressos durante sua execução de três anos.[171] Em março de 2016, seis anos após anunciar sua saída, ela anunciou seu retorno à Epic Records, assinando um contrato de múltiplos álbuns com a gravadora. [70] Seu primeiro single desde seu retorno à Epic, "Ain't Your Mama", foi lançado no mês seguinte. [172] Com ganhos de $ 39,5 milhões, ela estava entre as artistas femininas mais bem pagas de junho de 2015 a junho de 2016. [169] Lopez reprisou seu papel de voz como Shira no filme de animação Idade do Gelo: Curso de Colisão, que foi lançado em julho de 2016. [173]

Em colaboração com Giuseppe Zanotti, Lopez projetou uma coleção cápsula de sapatos e joias. Giuseppe para Jennifer Lopez lançado em janeiro de 2017. [174] Em julho de 2016, Lopez anunciou uma nova série de competição de dança intitulada Mundo da dança, para a qual atua como produtora executiva e juíza. Criada em parceria com a World of Dance, a série recebeu sinal verde da NBC com um pedido direto para a série de dez episódios. [175] Mundo da dança estreou em 30 de maio de 2017 com 9,7 milhões de espectadores, tornou-se a estreia mais assistida de uma série alternativa de verão em nove anos. [176] [177] De acordo com Forbes, Lopez foi a décima primeira celebridade feminina mais bem paga entre junho de 2016 e junho de 2017, com ganhos de $ 38 milhões. [178] Lopez anunciou em outubro de 2016 que ela estava trabalhando em um segundo álbum completo em espanhol, que foi definido para ser lançado pela Sony Music Latin, com Marc Anthony atuando como produtor executivo. [96] [179] Era para ser intitulado Por Primera Vez, que se traduz em Pela primeira vez em inglês. [180] O álbum, que nunca se materializou, [181] produziu dois singles: "Ni Tú Ni Yo" (com o grupo de reggaeton cubano Gente de Zona) [182] [183] ​​e "Amor, Amor, Amor" com Wisin. [180]

2018 - presente: Hustlers e show do intervalo do Super Bowl LIV

Em abril de 2018, Lopez lançou sua coleção de maquiagem de edição limitada em colaboração com a Inglot Cosmetics. [184] Naquele mês, ela foi nomeada um dos Tempo as 100 pessoas mais influentes do mundo, [185] e lançaram um novo single em espanhol, "El Anillo". [186] No mês seguinte, ela lançou um single bilíngue intitulado "Dinero", com DJ Khaled e Cardi B. [187] Com ganhos de $ 47 milhões entre junho de 2017 e junho de 2018, Forbes listou Lopez como a sexta mulher mais bem paga da música. [188] Em dezembro de 2018, Lopez estrelou o filme de comédia Segundo ato, dirigido por Peter Segal, ela também produziu o filme, [189] e gravou o single "Limitless" para sua trilha sonora. [190] Segundo ato recebeu críticas mistas dos críticos, [191] mas teve um bom desempenho nas bilheterias, arrecadando mais de $ 72,2 milhões em todo o mundo com um orçamento de produção de $ 16 milhões. [192]

Em fevereiro de 2019, Lopez anunciou que embarcará em sua primeira turnê de shows em quase sete anos para comemorar seu 50º aniversário. Intitulada It's My Party, a turnê internacional foi de junho a agosto, arrecadando cerca de US $ 54,7 milhões em trinta e oito shows. [193] Em março, ao lado de seu noivo Alex Rodriguez, Lopez lançou uma coleção de óculos de sol com a marca Quay Australia. [194] No mês seguinte, ela estreou o single "Medicine" com French Montana, seu primeiro lançamento pelo selo Hitco Entertainment de L.A. Reid. [195]

Lopez próxima estrelou o filme Hustlers (2019), do qual também atuou como produtora executiva, e que arrecadou mais de US $ 100 milhões apenas nas bilheterias norte-americanas. Dirigido por Lorene Scafaria, o filme é inspirado em uma história verídica, seguindo um grupo de strippers de Manhattan que enganam homens ricos. [196] [197] O retrato de Lopez de uma stripper veterana em Hustlers recebeu elogios da crítica, com alguns considerando-o o melhor desempenho de sua carreira de atriz. [198] [199] [200] O filme também deu a Lopez sua melhor estréia no final de semana de bilheteria para um filme de ação ao vivo (arrecadando $ 33,2 milhões), [201] e recebeu suas indicações para Melhor Atriz Coadjuvante no Golden Globe Awards, Screen Actors Guild Awards, Critics 'Choice Movie Awards e Independent Spirit Awards. [202] O sucesso de Hustlers foi considerado por vários meios de comunicação como um retorno de Lopez. [203] [204] [205] Também em setembro de 2019, Lopez modelou uma versão atualizada de seu vestido Green Versace na Milan Fashion Week, sua aparência gerou $ 31,8 milhões em valor total de impacto na mídia. [206] [207] Depois disso, ela lançou sua vigésima quinta fragrância, intitulada Promise, [208] e foi anunciada como a face global da marca Coach. [209]

Em setembro de 2019, foi anunciado que Lopez seria a co-headline do show do intervalo do Super Bowl LIV ao lado de Shakira, que aconteceu em 2 de fevereiro de 2020, em Miami, Flórida. [210] [211] Sua filha, Emme Maribel Muñiz, também apareceu no show. [212] [213] Lopez foi o produtor executivo e apareceu em um episódio de Obrigado um milhão, uma série com o tema "pague adiante" que estreou em Quibi em abril de 2020. [214] Naquele mês, Lopez também apareceu no especial de televisão Um mundo: juntos em casa, realizando uma versão de "People", de Barbra Streisand, devido à pandemia COVID-19. [215] Em setembro, ela lançou uma colaboração de duas canções com a cantora colombiana Maluma, "Pa 'Ti + Lonely". Ambas as músicas farão parte da trilha sonora de seu próximo filme, Case comigo. [216] Naquele dezembro, Lopez foi a manchete do segmento de entretenimento da Véspera de Ano Novo de Dick Clark com Ryan Seacrest na Times Square, seu set list durante a apresentação incluiu seu single "In the Morning" e um cover da balada de rock clássico de 1973 "Dream On" do Aerosmith. [217]

Em janeiro de 2021, Lopez lançou sua linha de cuidados com a pele, JLo Beauty. [218] Naquele mês, ela se apresentou na posse do presidente Joe Biden em Washington, DC, onde cantou "This Land Is Your Land" e "America the Beautiful", enquanto também recitava a última frase do Juramento de Fidelidade em espanhol . [219] [220] Em junho de 2021, foi anunciado que Lopez (através da Nuyorican Productions) havia assinado um contrato de vários anos com a Netflix para produzir uma variedade de filmes e programas de televisão. [221]

Próximos projetos

Lopez será a próxima estrela em Case comigo contracenando com Owen Wilson para a Universal Pictures, que está previsto para ser lançado em 11 de fevereiro de 2022. [222] Ela é indicada para estrelar como a traficante de drogas Griselda Blanco em A madrinha para a STX Entertainment, que se concentrará na "ascensão e queda" de Blanco. Ela também atuará como produtora executiva do filme, que está em desenvolvimento. [223]

Lopez vai produzir e estrelar outros quatro filmes em desenvolvimento: a comédia de ação Casamento forçado, [224] e três filmes para a Netflix, incluindo uma adaptação do romance de Kathe Koja A cifra, [225] o recurso de ação A mãe (dirigido por Niki Caro), [226] e o thriller de ficção científica Atlas (dirigido por Brad Peyton). [227]

Lopez teve um relacionamento de quase uma década com David Cruz, seu namorado do colégio, até meados da década de 1990. [228] Ela foi casada com o garçom cubano Ojani Noa de fevereiro de 1997 até janeiro de 1998. Em processos judiciais subsequentes, Noa foi impedida de publicar um livro sobre o casamento [229] [230] e de usar imagens privadas de lua de mel de Lopez em um documentário . [231] [232] Lopez teve um relacionamento intermitente com o produtor musical e rapper Sean Combs (então conhecido como "Puff Daddy") de 1999 ao início de 2001. [233] [234] Na noite de 27 de dezembro de 1999, Lopez e Combs foram presos e acusados ​​de porte criminoso de arma e posse de propriedade roubada, após deixar o local de um tiroteio em uma boate Times Square. As acusações contra Lopez foram retiradas dentro de uma hora [235] enquanto Combs foi absolvido de todas as acusações no julgamento no início de 2001, [236] após o qual o casal se separou. [25] Lopez disse mais tarde que, embora ela tivesse "se importado muito" com Combs, seu relacionamento "louco e tumultuoso" "sempre foi algo que eu sabia que acabaria". [237] [25] Lopez foi casada com Cris Judd, sua ex-dançarina de apoio, de setembro de 2001 a junho de 2002. [238]

Lopez teve um relacionamento com o ator Ben Affleck de meados de 2002 ao início de 2004, após se conhecer no set de Gigli no final de 2001. [239] [240] Eles trabalharam juntos mais tarde no videoclipe "Jenny from the Block" e no filme Garota de Jersey (2004). [241] [242] Seu relacionamento recebeu ampla cobertura da mídia. [243] Tabloides referem-se ao casal como "Bennifer", uma valise que Vanity Fair descrito como "o primeiro desse tipo de marca de tablóide". [244] Eles ficaram noivos em novembro de 2002 [245], mas seu casamento planejado para 14 de setembro de 2003 foi adiado com quatro dias de antecedência por causa da "atenção excessiva da mídia". [246] Eles terminaram seu noivado em janeiro de 2004. [247] Anos mais tarde, Lopez disse que o desconforto de Affleck com o escrutínio da mídia foi uma das razões para sua separação [25] [248] e descreveu-o como sua "primeira verdadeira decepção": "Eu pense tempo diferente, coisa diferente, quem sabe o que poderia ter acontecido. " [249] [250] Affleck e Lopez mantiveram contato nos anos após sua separação e falaram positivamente um do outro na imprensa. [251] [252] [253] [254]

Lopez foi casado com o cantor Marc Anthony de junho de 2004 a julho de 2011 [255] [256], eles já haviam namorado por alguns meses no final dos anos 1990. [25] O casamento deles ocorreu cinco meses após o fim de seu relacionamento com Affleck, ela mais tarde o descreveu como "um Band-Aid no corte" e lembrou de um "começo difícil" para o casamento. [250] [257] Lopez deu à luz gêmeos fraternos, Maximilian David e Emme Maribel, em Long Island, em fevereiro de 2008. [258] [259] Pessoas pagou cerca de US $ 6 milhões pelas primeiras fotos dos gêmeos, tornando-as as fotos de celebridades mais caras já tiradas na época. [260] O casal anunciou sua separação em julho de 2011. Anthony pediu o divórcio em abril de 2012 [261] e foi finalizado em junho de 2014. Lopez manteve a custódia física primária dos dois filhos. [262] [263]

Lopez teve um relacionamento intermitente com seu ex-dançarino reserva Casper Smart de outubro de 2011 a agosto de 2016. [264] [265] Ela namorou o jogador de beisebol do New York Yankees Alex Rodriguez de fevereiro de 2017 ao início de 2021. [266] [267] [ 268] Eles ficaram noivos em março de 2019 [269] mas adiaram o casamento duas vezes devido à pandemia. Em resposta às especulações dos tablóides sobre o estado de seu relacionamento, eles divulgaram um comunicado em março de 2021, dizendo que estavam "trabalhando em algumas coisas". [270] Eles anunciaram o fim de seu relacionamento em abril de 2021. [268] Em abril de 2021, foi relatado que Lopez está namorando o ex-noivo Affleck novamente. [271]

Em março de 2018, Lopez começou a falar sobre sua própria história do movimento Eu Também, de ser assediada sexualmente por um diretor no início de sua carreira, quando foi convidada a tirar a blusa durante um de seus primeiros filmes. [272] [273]

Filantropia

Após os ataques de 11 de setembro, Lopez estava fortemente envolvido em atividades de caridade. Juntando-se a vários outros artistas, ela participou de singles de caridade como "What's Going On" e "El Ultimo Adios (The Last Goodbye)", que beneficiaram as pessoas afetadas pela tragédia. [274] [275] Um dólar de cada ingresso vendido na turnê de concertos norte-americana de Lopez e Anthony, que arrecadou cerca de US $ 10 milhões, foi doado para Run for Something Better - uma organização de caridade que apoia programas de condicionamento físico para crianças. [99] [276] Em fevereiro de 2007, Lopez foi homenageada com o prêmio Artistas pela Anistia pela organização de direitos humanos Anistia Internacional, por seu trabalho no filme Cidade fronteiriça, que lançou luz sobre as centenas de feminicídios em Ciudad Juárez. Lopez o descreveu como "um dos crimes contra a humanidade mais chocantes e perturbadores do mundo". [277] [278]

Em 2009, Lopez lançou a Lopez Family Foundation (originalmente conhecida como Fundação Maribel) ao lado de sua irmã, Lynda. A organização sem fins lucrativos busca aumentar a disponibilidade de assistência médica para mulheres e crianças carentes, oferecendo um programa de telemedicina apoiado por uma parceria com o Hospital Infantil de Los Angeles. A fundação levou à expansão das instalações médicas no Panamá e em Porto Rico e criou o Centro para uma Infância Saudável no Centro Médico Montefiore, no Bronx. [279] [280]

Em dezembro de 2012, Lopez realizou uma campanha de caridade que afetaria suas três instituições de caridade favoritas: o Gloria Wise Boys and Girls Club, o Children's Hospital de Los Angeles, bem como a Cruz Vermelha americana, beneficiando principalmente as vítimas do furacão Sandy, que devastou partes de sua cidade natal, Nova York. [281] Em maio de 2015, ela se tornou a primeira celebridade porta-voz nacional da Children's Miracle Network Hospitals e da BC Children's Hospital Foundation (BCCHF), aparecendo em uma campanha intitulada "Coloque seu dinheiro onde os milagres estão". [282] Em setembro daquele ano, Lopez foi anunciado como o primeiro defensor global para meninas e mulheres na Fundação das Nações Unidas. [283] Essa função a vê mobilizando ações para enfrentar os desafios enfrentados por meninas e mulheres em todo o mundo, incluindo programas de saúde materna, educação e violência contra as mulheres. [284] Em setembro de 2017, após o furacão Irma e o furacão Maria, Lopez anunciou que doaria US $ 1 milhão dos rendimentos de sua residência em Las Vegas para ajuda humanitária em Porto Rico. [285] [286] Junto com o ex-marido Marc Anthony, ela lançou uma campanha de ajuda humanitária intitulada Somos Una Voz (inglês: We Are One Voice), um esforço apoiado por várias celebridades para enviar suprimentos para as áreas afetadas pelo furacão Maria. [287] Lopez e Anthony apresentaram um concerto subsequente e maratona para alívio do desastre, "One Voice: Somos Live!", Que arrecadou mais de $ 35 milhões. [288] Ela também estava entre vários artistas apresentados no single de caridade de Lin-Manuel Miranda, "Almost Like Praying", que beneficia Porto Rico. [289]

Ativismo político

Lopez é um ávido defensor dos direitos LGBT e arrecadou milhões de dólares para pesquisas sobre HIV / AIDS. [290] Em junho de 2013, a amfAR presenteou Lopez com seu prêmio humanitário por seu trabalho filantrópico. [290] Em setembro daquele ano, ela recebeu o prêmio Aliado pela Igualdade, concedido pela Campanha de Direitos Humanos, por seu apoio à comunidade LGBT. [291] No ano seguinte, ela recebeu o Prêmio GLAAD Vanguard. [292] Em julho de 2016, Lopez lançou um single intitulado "Love Make the World Go Round", uma colaboração com Lin-Manuel Miranda, que beneficia vítimas do tiroteio na boate de Orlando. [293] Ela também foi apresentada na música "Hands" junto com vários outros artistas, também beneficiando aqueles afetados pelo tiroteio em Orlando. [294] Entre vários outros artistas, Lopez assinou uma carta aberta de Painel publicitário revista ao Congresso dos Estados Unidos em 2016, que exigia ações sobre o controle de armas. [295]

Lopez apoiou o presidente Barack Obama em sua campanha presidencial de 2012, falando em anúncios na televisão e participando de um evento de arrecadação de fundos para Obama em Paris. [296] [297] Ela endossou a candidata democrata à presidência, Hillary Clinton, em 2016, sendo a atração principal de um concerto gratuito na Flórida em apoio a ela naquele mês de outubro. [297] [298] Em junho de 2020, Lopez participou de um protesto do movimento Black Lives Matter em Los Angeles, em conexão com os protestos mais amplos de George Floyd. [299] Lopez também tem sido um defensor ativo do movimento Time's Up. [300]

Influências e estilo musical

Lopez citou Madonna como sua "primeira grande influência musical", explicando "Era tudo sobre Madonna para mim. Ela me inspirou a querer cantar, dançar, trabalhar duro." [301] [302] Outras "grandes influências em [sua] vida" incluem Tina Turner, James Brown e Michael Jackson. [303] Enquanto crescia, ela foi influenciada por estilos musicais latinos que iam da salsa à bachata, mas foi a canção de hip hop de 1979 "Rapper's Delight" do The Sugarhill Gang que ela disse que mudou sua vida. [304] Ela também foi "extremamente inspirada em sua juventude" pela atuação de Rita Moreno no filme musical de 1961 West Side Story. [305] Lopez citou Janet Jackson como uma grande inspiração para sua própria dança e vídeos, afirmando que ela "provavelmente começou a dançar" por causa do videoclipe de Jackson para "The Pleasure Principle". [306] [307] Ela olha para as carreiras de Cher e Diana Ross. [308] Lopez também foi influenciado por artistas mais jovens, como Lady Gaga. [306] [309]

De acordo com o autor Ed Morales em A batida latina: os ritmos e as raízes da música latina, da bossa nova à salsa e muito mais (2003), a música de Lopez explora a "inocência romântica" da música latina, embora se identifique fortemente com o hip hop. [312] Seu álbum de estreia No dia 6 funde a influência da música latina com R & ampB e hip hop, que Lopez descreveu como alma latina. Ao contrário, Morales o descreveu como "dance pop de última geração". [305] Dee Lockett, escrevendo para o Chicago Tribune, afirmou que canções como "Waiting for Tonight" fizeram de Lopez "indiscutivelmente o artista líder no movimento dance-pop na época". [313] Embora cantada principalmente em inglês, ela fala em espanhol e afirma sua herança latina ao longo do álbum, que é aparente na canção "Let's Get Loud". [314] [315] [316] Ela também gravou canções bilíngues, incluindo a canção pop latina "Cariño", para seu segundo álbum J.Lo. [317] Uma partida de seus álbuns anteriores, Este sou eu. Então combina o soul dos anos 1970 com o hip hop "da rua". [318]

Descrita como autobiográfica, [319] grande parte da música de Lopez gira em torno dos "altos e baixos" do amor. [320] O conteúdo lírico de Este sou eu. Então é amplamente focado em seu relacionamento com Ben Affleck, com a canção "Dear Ben" sendo descrita como a "peça central brilhante" do álbum. [321] Seu primeiro álbum completo em espanhol, Como Ama una Mujer apresenta letras introspectivas sobre romance, dor de cabeça e auto-aversão. [322] Ao explicar seu sétimo álbum de estúdio Amar?, Lopez afirmou: "Ainda há muito a aprender e é por isso que o ponto de interrogação." [320] Outros temas recorrentes na música de Lopez incluem sua educação no Bronx [305] [323] e o empoderamento das mulheres. [324]

Os críticos consideram a voz de Lopez limitada, [325] [326] e ofuscada pela produção de sua música, embora permaneça "amigável para o rádio". [327] Rob Sheffield de Pedra rolando comentou: "Em vez de uma pirotécnica vocal tensa, Lopez se apega ao murmúrio R & ampB de uma superestrela que não precisa de cinto porque sabe que você já está prestando atenção [.] Ela faz um pouco de va-va e muito voom percorre um longo caminho. "[328] Enquanto isso, Stephen Thomas Erlewine do AllMusic chamou sua voz de" leve "e escreveu:" Lopez nunca, nunca quis cantar, ela gostava de estilo ". [329] Entretenimento semanal criticou sua performance vocal por não ter a marca registrada de "volúpia de voz rouca" que ela tem em seus filmes. [330] J. D. Considine of The Baltimore Sun considera Lopez como tendo uma gama estilística "soprosa", mas sem personalidade. [331]

Dança e palco

Considerada uma das "maiores histórias de sucesso" da dança, [175] Refinaria 29 classificou Lopez em segundo lugar em "11 dos dançarinos mais icônicos do pop" em 2015. [332] Lopez sentiu uma conexão emocional com a dança desde sua juventude, quando se especializou em balé, jazz e flamenco. [333] [334] Sua carreira começou na série de comédia de esquetes de televisão Em cores vivas, onde ela fazia parte de um grupo de dança etnicamente diverso conhecido como Fly Girls. [335] Desde o início de sua carreira musical, Lopez se tornou conhecida por seus videoclipes que enfatizam o corpo, que costumam incluir rotinas de dança. [336] Holly Thomas, da CNN, observou que "os anos de experiência profissional em dança de Lopez deram a ela uma presença cativante e dominante em seus vídeos". [337] Alguns desses vídeos foram objeto de controvérsia, incluindo "Jenny from the Block", "Dance Again" e "Booty". [338] [339] Seu vídeo musical provocativamente coreografado para "If You Had My Love" permitiu que Lopez se tornasse uma figura dominante nas redes MTV em todo o mundo. [340] Madeline Roth da MTV escreveu: "Sua videografia diversa engloba alguns dos visuais mais memoráveis ​​do século 21", [341] com Pedra rolando a escritora Brittany Spanos observando que suas "habilidades de dança e habilidade de brincar com sua própria celebridade tornaram seus vídeos uma parte importante do cânone pop do novo milênio". [342]

No palco, Lopez é reconhecida por seu showmanship e sex appeal, [343] e frequentemente inclui trajes como body como parte de sua performance. [344] [345] A autora Priscilla Peña Ovalle afirmou em Dança e Hollywood Latina: Raça, Sexo e Estrelato (2011) que Lopez foi uma das estrelas latinas que "usou a dança para ganhar agência como performers profissionais com carreiras tradicionais, mas muitos de seus papéis paradoxalmente racializaram e sexualizaram seus corpos". [346] Troy Patterson de Entretenimento semanal também observou que ela usava seu corpo para dar ênfase ao palco, "Ela se revelou como a hiperversão do poder pós-feminista, exibindo seu controle ao brincar com a ameaça do excesso. Em conseqüência, sua estrela se tornou uma supernova." [347] Seus movimentos característicos incluem "giro no sentido horário com círculos de quadril salsa e ondulações sequenciais do tronco". Embora tenha sido notado por sincronizar os lábios nos primeiros estágios da carreira, a Dance Again World Tour de Lopez foi elogiada por apresentar vocais ao vivo e coreografia de forma síncrona. [349] [350] [351] Em uma revisão de sua residência em Las Vegas, All I Have, Los Angeles Times o escritor Nolan Feeney observou que sua dança é "sem dúvida a peça central do show". [343]

As provocantes performances de palco de Lopez também atraíram atenção às vezes. Em maio de 2013, sua atuação no final da série de televisão Talentosos da Grã-Bretanha foi considerado impróprio para televisão familiar e atraiu queixas do telespectador ao Ofcom. [352] Após sua polêmica apresentação no festival musical Mawazine em 2015, o primeiro-ministro marroquino Abdelilah Benkirane chamou-o de "indecente" e "vergonhoso", enquanto um grupo educacional afirmou que ela "perturbou a ordem pública e manchou a honra e o respeito das mulheres". [353]

Falando da imagem de Lopez, Andrew Barker de Variedade observou: "Apesar de uma imagem cuidadosamente cultivada como uma imperatriz pop imperiosa em trajes ridiculamente caros, seus sucessos marcantes trazem os títulos" I'm Real "e" Jenny From the Block ". Ela conseguiu a perigosa transição de atriz para estrela da música sem nunca parecendo escolher qualquer um como um show principal. Ela se estabeleceu como um símbolo sexual frequentemente provocativo, enquanto seu comportamento deixava bem claro que ela não está pedindo que você venha aqui. " [311] Em 2002, Lynette Holloway de O jornal New York Times descreveu Lopez como superexposto. Ela escreveu: "Perdoe-se se estiver vendo Jennifer Lopez dormindo. Ela está em toda parte." Holloway observou que sua imagem era "uma pitada de fabulosidade do gueto"e" respeitabilidade da classe média "para o apelo das massas. [354] Entretenimento semanal observou uma mudança em seu perfil público ao ingressar ídolo americano em 2011, escrevendo: "Foi-se o seu velho estilo cortês J. Lo 2.0 é uma terra Oprahfiada que tudo abrange madre. "[355] Lopez é considerada um ícone da cultura popular. [356] O apresentador de televisão Ray Martin a descreve como um" fenômeno do showbiz ". [357]

Lopez é amplamente conhecida por sua figura callipygian. [358] Ela foi creditada por influenciar uma mudança na imagem corporal feminina convencional. [359] Em Sensações latinas (2001), Herón Marquez escreveu: "Como ela não era magra como um raio, Lopez quebrou o molde e permitiu que milhões de mulheres se sentissem bem com seus corpos. De repente, era normal que as mulheres tivessem quadris, curvas e um corpo grande. traseiro. " [57] Vanity Fair descreveu suas nádegas como "em si mesmas, um ícone cultural". [360] Detalhes a revista nomeou Lopez a "Mulher mais sexy do ano" em 1998, [361] e ela liderou FHM duas vezes na lista das "100 mulheres mais sexy". [362] Em 2011, ela foi nomeada "The Most Beautiful Woman" por Pessoas. [363] No ano seguinte, a VH1 a classificou em quarto lugar em sua lista de "100 artistas mais sexy", [364] enquanto Vibe a revista a considerou a celebridade mais "luxuriosa" dos últimos vinte anos. [365] Em 2014, Lopez afirmou: "Há uma noção engraçada na América de que você não pode ser mãe e ser sexy (.) É a coisa mais louca que já ouvi. A verdade é que as mulheres podem ser sexy até que dia em que morrem. " [151]

Lopez foi uma presença constante nos tablóides [366] [367] e admitiu ter uma imagem pública "menos que perfeita". [368] A mídia tem atraído comparações entre Lopez e a atriz Elizabeth Taylor, devido a seus inúmeros relacionamentos fracassados, [369] e Lopez foi apelidada de "Liz Taylor moderna" pela mídia. [370] Lynn Hirschberg de C comparou sua glamorosa persona pública com a de Taylor. [371] Seu estilo foi descrito por Painel publicitário Lauren Savage está como "seminua". [372] Ela recebeu uma má reputação de ser uma "diva" exigente, [373] algo que ela nega. [374] Em 2003, O observador observou que Lopez foi "a mulher imortalizada em um milhão de manchetes como 'a diva mais exigente de Hollywood'. Lopez deve se perguntar que crime hediondo ela cometeu para se tornar a mulher mais difamada da cultura popular moderna." [375]

Lopez é considerado o artista latino mais influente na América do Norte, com o crédito de quebrar barreiras étnicas na indústria do entretenimento. [23] [376] Em 1999, O recorde O jornal observou que ela foi responsável pela introdução da presença latina na indústria cinematográfica, que foi uma "reserva exclusiva para brancos" durante grande parte de sua história. [377] Descrita como uma "artista multidimensional que se tornou uma potência financeira", [378] Lopez se tornou a atriz de ascendência hispânica mais bem paga da história. [379] Miriam Jiménez Román afirmou em O leitor afro-latino: história e cultura nos Estados Unidos (2009) que "[ela] foi capaz de atravessar as difíceis fronteiras raciais". [380] Em 2012, revista de negócios Forbes sugeriu que Lopez "pode ​​ser o artista mais poderoso do planeta", [381] e a nomeou "a celebridade latina mais poderosa do mundo". [382]

Ao lançar sua carreira musical no final dos anos 1990, Lopez contribuiu para a "explosão latina" que ocorria no entretenimento da época. [383] Escrevendo para a The Recording Academy, Brian Haack a descreveu como a "estrela emergente" do movimento pop latino na música americana. [384] Ela foi destaque na capa da primeira edição da Latina revista em 1996, com a editora Galina Espinoza afirmando em 2011 que "não há recontagem da história latina moderna sem Jennifer". [385] Na época em que sua carreira começou a florescer, a ênfase na figura curvilínea de Lopez cresceu. O erudito Sean Redmond escreveu que isso era um sinal de seu papel e poder social nas mudanças culturais que ocorreram nos Estados Unidos. [386] Em agosto de 2005, Tempo listou Lopez como um dos hispânicos mais influentes na América, observando: "Por quê? Porque, há mais de uma década, ela era uma dançarina anônima no programa de esquetes cômicos de segunda categoria. Hoje ela é conhecida por duas sílabas." [67] Em fevereiro de 2007, People en Español nomeou-a a artista hispânica mais influente. [376] Em 2014, os cientistas nomearam uma espécie de ácaro aquático encontrada em Porto Rico, Litarachna lopezae, depois de Lopez. [387] [388]

Lopez é considerado um ícone global e frequentemente descrito como um agente de tripla ameaça. [4] [5] [6] VH1 a classificou em 15º lugar em sua lista dos 200 maiores ícones da cultura pop, [389] em 16º em 100 melhores mulheres da música, [390] e em 21º em 50 maiores mulheres do vídeo Era. [391] Lopez foi citado como uma influência ou inspiração por uma série de artistas, incluindo Jessica Alba, [392] Adrienne Bailon, [393] Kat DeLuna, [394] Mike Doughty, [395] Fifth Harmony, [396] Becky G, [397] Selena Gomez, [398] Ryan Guzman, [399] Kelly Key, [400] Q'orianka Kilcher, [401] Demi Lovato, [402] Normani, [403] Rita Ora, [404] Pitbull, [405] Francia Raisa, [393] Naya Rivera, [406] Bebe Rexha, [407] Rosa Salazar, [408] Gwen Stefani, [409] Stooshe, [410] e Kerry Washington. [411]


Stockman nasceu em Fort Hood, Texas, filho de Allen Stockman, um agricultor de frutas, e de Carol (nascida Bartz). [1] Ele é descendente de alemães e o sobrenome de sua família era originalmente "Stockmann". [2] Ele foi criado em uma família conservadora, seu avô materno, William Bartz, foi tesoureiro republicano do condado por 30 anos. [3] [4] Stockman foi educado em escolas públicas em Stevensville, Michigan. Ele se formou na Lakeshore High School em 1964 [5] e recebeu um BA em História pela Michigan State University em 1968. Ele foi um estudante de teologia da Universidade de Harvard de 1968 a 1970.

Ele atuou como assistente especial do Representante dos Estados Unidos e candidato à presidência dos EUA em 1980, John Anderson, de Illinois, 1970–1972, e foi diretor executivo da Conferência Republicana da Câmara dos Representantes dos Estados Unidos, 1972–1975.

Edição da Câmara dos Representantes dos EUA

Em 1976, Stockman foi eleito do 4º distrito congressional de Michigan para a Câmara dos Representantes para o 95º Congresso. Ele foi reeleito nas duas eleições subsequentes. No total, ele serviu na Câmara de 3 de janeiro de 1977, até sua renúncia em 21 de janeiro de 1981, para aceitar a nomeação como Diretor do Escritório de Gestão e Orçamento do Presidente Ronald Reagan. [6]

Escritório de Gestão e Edição de Orçamento

Stockman foi um dos diretores do OMB mais polêmicos já nomeados, também conhecido como o "Pai da Reaganomics". Ele renunciou em agosto de 1985. Comprometido com a doutrina da economia do lado da oferta, ele ajudou na aprovação do "Orçamento Reagan" (o Orçamento Gramm-Latta), que Stockman esperava que restringisse o "estado de bem-estar". Assim, ele ganhou a reputação de um negociador duro com a Câmara dos Representantes controlada pelos democratas do presidente da Câmara, Tip O'Neill, e o Senado controlado pelos republicanos do líder da maioria, Howard Baker. Durante este período, Stockman tornou-se conhecido do público durante as disputas políticas contenciosas sobre o papel do governo federal na sociedade americana.

A influência de Stockman dentro da administração Reagan foi enfraquecida após o Atlantic Monthly A revista publicou o infame artigo de 18.246 palavras, "The Education of David Stockman", [7] em sua edição de dezembro de 1981, baseado em longas entrevistas que Stockman deu ao repórter William Greider.

Stockman foi citado como referindo-se à lei tributária de Reagan nestes termos: "Quer dizer, Kemp-Roth [o corte de impostos de Reagan em 1981] sempre foi um cavalo de Tróia para reduzir a taxa máxima. É meio difícil de vender" em gotas ". Portanto, a fórmula do lado da oferta era a única maneira de obter uma política tributária que fosse realmente "gota a gota". O lado da oferta é a teoria do 'gotejamento'. " [7] Sobre o processo orçamentário durante seu primeiro ano no cargo, Stockman foi citado como tendo dito: "Nenhum de nós realmente entende o que está acontecendo com todos esses números", que foi usado como o subtítulo do artigo. [7]

Depois de "ser levado ao depósito de madeira pelo presidente" [8] por causa de sua franqueza com Greider, Stockman ficou preocupado com a tendência projetada de déficits federais cada vez maiores e a dívida nacional em rápida expansão. Em 1º de agosto de 1985, ele se demitiu do OMB e mais tarde escreveu um livro de memórias de sua experiência na administração Reagan, intitulado O triunfo da política: por que a revolução Reagan falhou no qual ele criticou especificamente o fracasso dos republicanos do Congresso em endossar uma redução dos gastos do governo para compensar grandes reduções de impostos para evitar a criação de grandes déficits e um aumento da dívida nacional.

Edição de legado fiscal

O último orçamento do ano fiscal do presidente Jimmy Carter terminou com um déficit orçamentário de $ 79,0 bilhões (e uma dívida nacional de $ 907,7 ​​bilhões em 30 de setembro de 1980), [9] terminando durante o período do primeiro ano de David Stockman e Ronald Reagan, em outubro 1, 1981. [10] A dívida nacional federal bruta tinha acabado de aumentar para $ 1,0 trilhão durante outubro de 1981 ($ 998 bilhões em 30 de setembro de 1981, contra $ 907,7 ​​bilhões durante o último ano fiscal completo do governo Carter). [9]

Em 30 de setembro de 1985, quatro anos e meio no governo Reagan e logo após a renúncia de Stockman do OMB em agosto de 1985, a dívida federal bruta era de US $ 1,8 trilhão. [9] O trabalho do OMB de Stockman dentro da administração durante 1981 até agosto de 1985 foi dedicado a negociar com o Senado e a Câmara sobre o orçamento do próximo ano fiscal, executado posteriormente durante o outono de 1985, o que resultou na dívida nacional se tornando $ 2,1 trilhões no ano fiscal fim de 30 de setembro de 1986. [9]

Em 1981, Stockman recebeu o Prêmio Samuel S. Beard de Melhor Serviço Público por um Indivíduo com 35 anos ou menos, um prêmio concedido anualmente pelo Prêmio Jefferson. [11]

Edição de carreira de negócios

Depois de deixar o governo, Stockman ingressou no banco de investimento Salomon Brothers de Wall St. e mais tarde tornou-se sócio da empresa de capital privado com sede em Nova York, o Blackstone Group. [12]: 125-127 Seu registro foi misturado em Blackstone, com alguns investimentos muito bons, como American Axle, mas também fracassos, incluindo Haynes International e Republic Technologies. [12]: 144-147 Durante 1999, depois que o CEO da Blackstone, Stephen A. Schwarzman, reduziu o papel da Stockman na gestão dos investimentos que havia desenvolvido, [12]: 146 Stockman renunciou à Blackstone para iniciar sua própria empresa de fundos de private equity, Heartland Industrial Partners, LP, com sede em Greenwich, Connecticut. [13]

Com a força de seu histórico de investimentos na Blackstone, Stockman e seus sócios levantaram US $ 1,3 bilhão em ações de investidores institucionais e outros. Com a orientação de Stockman, Heartland usou uma estratégia de investimento contrária, comprando participações de controle em empresas que operam em setores da economia dos EUA que estavam atraindo a menor quantidade de novas ações: autopeças e têxteis. Com a ajuda de cerca de US $ 9 bilhões em financiamento de dívidas de Wall Street, a Heartland concluiu mais de 20 transações em menos de 2 anos para criar quatro empresas de portfólio: Springs Industries, Metaldyne, Collins & amp Aikman e TriMas. Vários investimentos importantes tiveram um desempenho muito ruim, no entanto. A Collins & amp Aikman pediu concordata em 2005 e quando a Heartland vendeu a Metaldyne para a Asahi Tec Corp. em 2006, a Heartland perdeu a maior parte dos $ 340 milhões de patrimônio que havia investido no negócio. [14]

Collins and Aikman Corp. Editar

Em agosto de 2003, Stockman tornou-se CEO da Collins & amp Aikman Corporation, uma fabricante de componentes de interiores automotivos com sede em Detroit. Ele foi destituído desse emprego dias antes de Collins e Aikman pedirem falência nos termos do Capítulo 11 em 17 de maio de 2005.

Acusações criminais e civis Editar

Em 26 de março de 2007, promotores federais em Manhattan indiciaram Stockman em "um esquema. Para fraudar os investidores, bancos e credores [da Collins & amp Aikman], manipulando as receitas e ganhos declarados da C & ampA". A Comissão de Valores Mobiliários dos Estados Unidos também moveu ações civis contra Stockman relacionadas a ações que ele executou enquanto CEO da Collins & amp Aikman. [15] Stockman sofreu uma perda financeira pessoal, mais de $ 13 milhões, juntamente com perdas sofridas por cerca de 15.000 funcionários da Collins e da Aikman em todo o mundo.

Stockman disse em um comunicado postado no site de seu escritório de advocacia que o fim da empresa foi consequência do declínio da indústria, não devido a fraude. [16] Em 9 de janeiro de 2009, o Ministério Público dos Estados Unidos anunciou que não tinha a intenção de processar Stockman neste caso. [17]

Editar site

Em março de 2014, Stockman lançou um periódico diário baseado na web, Contra Corner de David Stockman, apresentando seus próprios artigos e os dos principais pensadores contrários em geopolítica, economia e finanças.


Mulher no tiroteio dos correios da Califórnia tinha uma história de comportamento bizarro

GRANTS, N.M., 2 de fevereiro - Dois meses antes de Jennifer San Marco atirar fatalmente em seis funcionários dos correios em Goleta, Califórnia, e depois se matar, a polícia daqui foi alertada sobre seu comportamento bizarro, disse o gerente de uma clínica de saúde mental.

A gerente, Darlene Hayes, que trabalha nos Serviços de Aconselhamento Cibola aqui, disse que viu a Sra. San Marco, 44, sozinha no estacionamento de um correio, ajoelhada em seu carro e falando sozinha.

Quando ela perguntou se a Sra. San Marco estava bem, disse a Sra. Hayes, a Sra. San Marco respondeu: "Eles oram antes de entrar."

A Sra. San Marco disse à Sra. Hayes que ela estava falando sobre seu irmão e sua irmã, que ela disse que estavam lá com ela.

A Sra. Hayes, que trabalhou em clínicas de saúde mental por 18 anos, chamou a polícia porque achava que a Sra. San Marco precisava de atenção psicológica imediata. Depois de esperar vários minutos, a Sra. Hayes deixou os correios, prevendo que a polícia ajudaria a Sra. San Marco a obter uma avaliação de saúde mental.

"Parecia que ela estava delirando", disse Hayes. & quotQueria que a polícia entrasse em contato com ela e a detivesse por 24 horas para que pudessem determinar se ela precisava de um médico. & quot

A tenente Maxine Spidle, da polícia, disse que o departamento não tinha registro das ligações da Sra. Hayes e # x27s.

Em.O encontro de Hayes e # x27s dificilmente foi único nesta área em ruínas varrida de poeira de uma cidade perto de Milão, onde a Sra. San Marco viveu nos últimos dois anos. Para os vizinhos, ela era a mulher que gritava furiosamente para si mesma, que pedia comida em restaurantes e fugia porta afora antes de comê-la, que se ajoelhava em oração na beira da estrada e que tirava a roupa em estacionamentos aleatórios.

Ninguém sabia de onde ela veio ou o que estava fazendo aqui. As pessoas simplesmente sabiam que havia algo errado.

"Ela simplesmente entrava e ficava olhando para mim", disse Sonya Salazar, que trabalha no Milan Village Hall. “Sabíamos que ela tinha problemas mentais. Nós apenas sentimos pena dela. & Quot

Em julho de 2004, a Sra. San Marco solicitou uma licença comercial para iniciar uma publicação, The Racist Press, disse o secretário adjunto Terri Gallegos. Foi negado.

O esforço da Sra. San Marco para licenciar uma empresa de ração para gatos também foi negado.

Em 3 de março de 2005, a Sra. San Marco visitou furiosamente o Village Hall. Ela ficou tão irada que alguém chamou a polícia. Quando o chefe Jerry Stephens chegou, ela já havia partido.

Na quinta-feira, os inspetores dos correios, acompanhados por policiais locais, uma unidade de explosivos da polícia do aeroporto de Albuquerque e deputados do departamento do xerife & # x27s em Santa Barbara County, Califórnia, revistaram a Sra. San Marco & # x27s casa amarela de dois andares em três acres de cerrado. Eles apreenderam três caixas com "itens de interesse", disse Amanda McMurrey, porta-voz dos inspetores postais.

Nem todos aqui tiveram encontros perturbadores com a Sra. San Marco. Por mais de dois anos, Abel Ortega entregou gás propano para ela. Ortega disse que ela foi educada e pagou suas contas prontamente. Mesmo assim, disse ele, não pôde deixar de notar o comportamento dela.

"Nós a vemos orando na estrada ou falando sozinha", disse Ortega. & quotEla tinha um amigo imaginário. & quot

Moradores de Milão, em choque com os assassinatos na segunda-feira na Califórnia, incluindo o de um ex-vizinho, estão começando a se perguntar por que San Marco não estava recebendo ajuda psiquiátrica. Esse cuidado é escasso em Grants e Milan, que ficam a cerca de 70 milhas a oeste de Albuquerque. Além de um hospital geral e algumas clínicas, a área tem apenas um punhado de provedores de saúde mental, disse Vince Ashley, diretor executivo do Cibola General Hospital.

Não está claro qual tratamento a Sra. San Marco recebeu. O Departamento de Polícia do Condado de Santa Bárbara disse que ela foi internada por um breve período na Califórnia em 2001, mas não divulgou informações adicionais.

Especialistas em tratamento de saúde mental disseram não estar surpresos com o fato de San Marco não estar recebendo tratamento hospitalar.

Especialistas disseram que mesmo em um lugar como o condado de Santa Bárbara, que tem a reputação de ajudar os deficientes mentais, as pessoas escapam pelas frestas. As leis de direitos dos pacientes tornam difícil internar as pessoas contra sua vontade ou forçá-las a tomar medicamentos prescritos.

"É muito difícil conter alguém em uma instalação de tratamento em comparação com o que era há uma década", disse Barry R. Schoer, diretor executivo do Sanctuary Psychiatric Center, um centro privado em Santa Bárbara.

Quarenta e dois estados, incluindo a Califórnia, estabeleceram leis de compromisso para pessoas que entram e saem do tratamento e que mostram sinais de serem um perigo para si mesmas ou para os outros. Elas são conhecidas coletivamente como leis Kendra & # x27s, em homenagem a Kendra Webdale, que foi morta quando um esquizofrênico que estava entrando e saindo de centros de tratamento a empurrou na frente de um trem do metrô de Nova York em 1999.

O Novo México não tem essa lei, mas os legisladores estão considerando um projeto de lei para estabelecê-la.


Jennifer L. Morgan

História do Mundo Atlântico Negro Estudos comparados sobre escravidão, gênero e sexualidade.

JENNIFER L. MORGAN é professora de história no departamento de Análise Social e Cultural da Universidade de Nova York, onde também atua como cadeira. Ela é a autora de Mulheres trabalhadoras: gênero e reprodução na construção da escravidão no Novo Mundo (University of Pennsylvania Press, 2004) e co-editor da Conexões: histórias de raça e sexo na América (University of Illinois Press, 2016). Sua pesquisa examina as interseções de gênero e raça no mundo do Atlântico Negro. Seu mais novo trabalho, Cálculo com a escravidão: gênero, parentesco e capitalismo no início do Atlântico Negro considera numeracia colonial, racismo e a ascensão do comércio de escravos transatlântico no mundo atlântico inglês do século XVII e será publicado na primavera de 2021 com a Duke University Press.

Seus artigos de jornal recentes incluem “Partus Sequitur Ventrem: Lei, raça e reprodução na escravidão colonial ”, em Machado Pequeno "Contabilizando 'O Tormento Mais Excruciante': Passagens Transatlânticas" em História do Presente e "Arquivos e histórias do capitalismo racial" em Texto Social. Além de seu trabalho de arquivo como historiadora, Morgan publicou uma série de ensaios sobre raça, gênero e o processo de "fazer história", mais notavelmente "Experiencing Black Feminism" no volume editado de Deborah Gray White Contando histórias: mulheres negras historiadoras na torre de marfim (2007).

Morgan atua como Presidente do Conselho do Instituto Omohundro para História e Cultura da Primeira Guerra Mundial. Ela é a ex-vice-presidente da Conferência de Mulheres Histórias de Berkshire e é membro vitalício da Associação de Histórias de Mulheres Negras. Ela mora na cidade de Nova York.


Jennifer Murray

Jennifer M. Murray, Professora Assistente de Ensino Ph.D., Auburn University

Endereço: 104 SSH (Stillwater) 2221 Main Hall (Tulsa)
O email: [email protected]

Primavera de 2021 Horário comercial: Horário comercial virtual via Zoom somente com hora marcada

Campos: História Militar Americana, Guerra Civil

Sou um historiador militar americano, com especialização em pesquisa e ensino na Guerra Civil dos Estados Unidos. Meu primeiro livro, On A Great Battlefield: The Making, Management, and Memory of Gettysburg National Military Park, 1933-2013 foi publicado pela University of Tennessee Press em 2014. Embora Gettysburg seja a batalha mais estudada da Guerra Civil, Em um grande campo de batalha oferece uma interpretação pioneira que move a discussão além da batalha de julho de 1863 para uma exploração da história da paisagem do campo de batalha. Minha pesquisa considera o nexo de preservação, interpretação e memória no Gettysburg National Military Park de 1933, quando o National Park Service adquiriu o campo de batalha, por meio do sesquicentenário da batalha em 2013.

Meu projeto de livro atual é uma biografia do general da União George Gordon Meade. Minha pesquisa sobre Meade oferece a oportunidade de explorar questões de alto comando dentro de um Exército fragmentado e politizado do Potomac e aborda questões sobre a natureza das relações civis-militares, opinião popular, mídia e noções de uma batalha decisiva. Intitulado provisoriamente Meade at War, este livro será publicado pela Louisiana State University Press como parte da Conflicting Worlds Series.

Além do ensino em sala de aula, sou incrivelmente apaixonado por usar os campos de batalha como ferramentas de ensino e pesquisa. Entre os destaques de minha carreira profissional, incluo meu trabalho como guarda florestal interpretativo sazonal no Parque Militar Nacional de Gettysburg por nove verões. Seguindo essa paixão, conduzi centenas de viagens ao campo de batalha da Guerra Civil, bem como viagens de estudo ao exterior na Primeira e Segunda Guerra Mundial.

Cursos ministrados:
História americana até 1865 (HIST 1483)
Guerra Civil e reconstrução de amplificadores (HIST 3653)
Introdução à pesquisa histórica e redação (HIST 3903)
História Militar Americana (HIST 4353)
Guerra do Vietnã (HIST 4543)
História e filme amp (HIST 4453)
Segunda Guerra Mundial (HIST 4980)

DEPARTAMENTO DE HISTÓRIA

101 Ciências Sociais e Humanas | Stillwater, OK 74078 | Telefone: 405-744-5679


Uma biografia de Daniel de St. Thomas Jenifer 1723-1790

Jenifer nasceu em 1723, descendente de suecos e ingleses, na propriedade Coates Retirement (agora Ellerslie), perto de Port Tobacco, no condado de Charles, Maryland. Pouco se sabe sobre sua infância ou educação, mas quando adulto adquiriu uma grande propriedade perto Annapolis, chamada Stepney, onde viveu a maior parte de sua vida. Ele nunca se casou. A teia de suas amizades de longo alcance incluía personagens ilustres como George Washington.

Quando jovem, Jenifer serviu como agente e receptor-geral para os dois últimos proprietários de Maryland. Ele também ocupou o cargo de juiz de paz no condado de Charles e mais tarde para o circuito oeste de Maryland. Em 1760, ele fez parte de uma comissão de limites que resolvia disputas entre a Pensilvânia e Delaware. Seis anos depois, ele se tornou membro da corte provincial e de 1773 a 1776 fez parte do conselho do governador real de Maryland.

Apesar de sua associação com a política proprietária conservadora, Jenifer apoiou o movimento revolucionário, embora a princípio com relutância. Ele serviu como presidente do conselho de segurança de Maryland (1775-77), depois como presidente do primeiro senado estadual (1777-80). Ele participou do Congresso Continental (1778-82) e ocupou o cargo de gerente financeiro e de receitas do Estado (1782-85).

Nacionalista conservadora, Jenifer era favorável a uma união forte e permanente dos estados e a um Congresso com poder tributário. Em 1785 ele representou Maryland na Conferência de Mount Vernon. Embora fosse um dos 29 delegados que compareceram a quase todas as sessões da Convenção Constitucional, ele não falava com frequência, mas apoiava Madison e o elemento nacionalista.

Jenifer viveu apenas mais 3 anos e nunca mais ocupou um cargo público. Ele morreu com a idade de 66 ou 67 anos em Annapolis em 1790. A localização exata de seu túmulo, possivelmente na propriedade de Ellerslie, é desconhecida.


Política dos EUA durante o Holocausto: A Tragédia de S.S. St. Louis

Depois da Kristallnacht em novembro de 1938, muitos judeus na Alemanha decidiram que era hora de partir. Embora muitos judeus alemães tenham emigrado nos anos anteriores, os judeus que permaneceram tiveram mais dificuldade em deixar o país porque as políticas de emigração foram endurecidas. Em 1939, não só eram necessários vistos para entrar em outro país, mas também dinheiro para sair da Alemanha. Como muitos países, especialmente os Estados Unidos, tinham cotas de imigração, os vistos eram quase impossíveis de adquirir nos curtos períodos de tempo em que eram necessários. Para muitos, os vistos foram adquiridos tarde demais.

A oportunidade de que S.S. St. Louis apresentado parecia uma última esperança de escapar.

Embarque

o S.S. St. Louis, parte da Linha Hamburgo-América (Hapag), estava amarrada no galpão 76 aguardando sua próxima viagem, que levaria refugiados judeus da Alemanha para Cuba. Assim que os refugiados chegassem a Cuba, aguardariam seu número de cota para poder entrar nos Estados Unidos. O navio preto e branco com oito conveses comportava quatrocentos passageiros da primeira classe (800 Reichsmarks cada) e quinhentos passageiros da classe turística (600 Reichsmarks cada). Os passageiros também eram obrigados a pagar um adicional de 230 Reichsmarks pela "taxa de contingência habitual", que deveria cobrir o custo se houvesse uma viagem de retorno não planejada. 1 Como a maioria dos judeus havia sido forçada a deixar seus empregos e pagavam aluguéis altos sob o regime nazista, a maioria dos judeus não tinha esse tipo de dinheiro. Alguns desses passageiros receberam dinheiro enviado por parentes de fora da Alemanha e da Europa, enquanto outras famílias tiveram que reunir recursos para enviar até mesmo um membro para a liberdade.

No sábado, 13 de maio de 1939, 937 passageiros embarcaram. Mulheres e homens, jovens e velhos. Cada pessoa que embarcou tinha sua própria história de perseguição.

Muitos outros passageiros deixaram parentes para trás, enquanto alguns também iriam se encontrar com parentes que haviam viajado antes. Ao embarcarem, os passageiros se lembraram dos muitos anos de perseguição sob os quais viveram. Alguns haviam saído do esconderijo para embarcar no navio e nenhum tinha certeza de que não receberiam o mesmo tipo de tratamento uma vez a bordo. A bandeira nazista hasteada acima do navio e a foto de Hitler pendurada no salão social não dissiparam seus temores. Mais cedo, o capitão Gustav Schroeder deu aos 231 membros da tripulação avisos severos de que esses passageiros deveriam ser tratados como qualquer outro. Muitos estavam dispostos a fazer isso, dois comissários até carregaram a bagagem de Moritz e Recha Weiler para eles desde que eram idosos.

Mas havia um membro da tripulação que estava enojado com essa política e estava pronto para causar problemas - Otto Schiendick, o Ortsgruppenleiter. Schiendick não estava apenas pronto para criar problemas e constantemente tentando, como também era um mensageiro da Abwehr (Polícia Secreta Alemã). Nessa viagem, Schiendick foi buscar documentos secretos sobre os militares dos EUA com Robert Hoffman em Cuba. Essa missão recebeu o codinome de Operação Sunshine.

O capitão fez uma anotação em seu diário:

Há uma disposição um tanto nervosa entre os passageiros. Apesar disso, todos parecem convencidos de que nunca mais verão a Alemanha. Cenas tocantes de partida ocorreram. Muitos parecem despreocupados, tendo deixado suas casas. Outros aceitam muito. Mas o clima agradável, o ar puro do mar, a boa comida e o serviço atencioso em breve proporcionarão a atmosfera despreocupada das longas viagens marítimas. As impressões dolorosas em terra desaparecem rapidamente no mar e logo parecem meramente sonhos. 3

Às 20h00 na noite de sábado, 13 de maio, o navio partiu.


Viagem do SS St Louis

A viagem a cuba

Apenas meia hora após o S.S. St. Louis zarpou, recebeu uma mensagem de Claus-Gottfried Holthusen, superintendente de marinha da Hapag. A mensagem afirmava que o S.S. St. Louis era para "acelerar tudo" porque havia dois outros navios (o Flandre e o Orduna) transportando refugiados judeus e rumando para Cuba. 4 Embora não houvesse explicação para a necessidade de pressa, essa mensagem parecia alertar sobre problemas iminentes.

Os passageiros começaram lentamente a se ajustar à vida a bordo de um grande navio. Com muita comida boa, filmes e piscinas, o clima começou a relaxar um pouco. As crianças gostaram da companhia umas das outras e fizeram novas amizades, bem como prenderam peças infantis, incluindo trancar portas de box do banheiro e escalar por baixo, além de ensaboar maçanetas. Várias vezes Schiendick tentou perturbar essa calma postando cópias de Der St & uumlrmer, substituindo o filme pretendido por um noticiário com propaganda nazista e cantando canções nazistas.

Para Recha Weiler, que foi ajudada por um mordomo com sua bagagem, sua principal preocupação era com o marido, já que sua saúde continuava a piorar. Por mais de uma semana, o médico do navio continuou a prescrever remédios para Moritz Weiler, mas nada ajudou. Na terça-feira, 23 de maio, Moritz faleceu. O capitão Schroeder, o comissário e o médico do navio ajudaram Recha a colocar o marido na cama, providenciaram velas e encontraram um rabino a bordo. Embora Recha quisesse que o marido fosse enterrado assim que chegassem a Cuba, não havia depósito onde o corpo pudesse ser guardado. Recha concordou em um enterro no mar para o marido. Para não incomodar indevidamente os outros passageiros, concordou-se em realizar o funeral às onze horas da mesma noite.

Depois que os ritos fúnebres foram observados, o corpo foi embrulhado em uma grande bandeira da Hapag que foi costurada. Schiendick, tentando criar problemas, insistiu que os regulamentos do Partido determinavam que o esquife, em um enterro no mar, deveria ser coberto por uma bandeira com a suástica. A proposta de Schiendick foi recusada. Naquela noite, após um curto serviço fúnebre, o corpo escorregou para o mar.

Em meia hora, um tripulante deprimido saltou ao mar no mesmo local em que o corpo havia deixado o navio. o S.S. St. Louis deu meia volta e enviou grupos de busca. A probabilidade de encontrar o homem ao mar era pequena e o atraso custou ao navio um tempo valioso na corrida para Cuba contra o Flandre e o Orduna. Após várias horas de busca, a busca foi cancelada e o navio retomou seu curso.

A notícia das duas mortes perturbou os passageiros e as suspeitas e tensões aumentaram. Para Max Loewe, que já estava nervoso, as mortes aumentaram sua psicose. A esposa e os dois filhos de Max estavam cada vez mais preocupados com Max, mas tentavam disfarçar.

Assim que o capitão recebeu um telegrama em 23 de maio, declarando que o S.S. St. Louis os passageiros podem não conseguir pousar em Cuba por causa do Decreto 937, ele achou sábio estabelecer um pequeno comitê de passageiros. O comitê deveria explorar possibilidades se houvesse problemas para pousar em Cuba.

Decreto 937

Em Cuba, no início de 1939, o Decreto 55 foi aprovado, estabelecendo uma distinção entre refugiados e turistas. O decreto estabelecia que cada refugiado precisava de um visto e era obrigado a pagar uma fiança de US $ 500 para garantir que não se tornassem pupilos de Cuba. Mas o decreto também dizia que os turistas ainda eram bem-vindos e não precisavam de visto. O diretor de imigração em Cuba, Manuel Benitez, percebeu que o Decreto 55 não definia turista nem refugiado. Ele decidiu que aproveitaria essa brecha e ganharia dinheiro com a venda de licenças de desembarque que permitiriam aos refugiados desembarcar em Cuba, chamando-os de turistas. Ele vendeu essas licenças para qualquer pessoa que pagasse $ 150. Embora apenas permitissem que alguém desembarcasse como turista, essas autorizações pareciam autênticas, mesmo sendo assinadas individualmente por Benitez, e geralmente eram feitas para parecerem vistos. Algumas pessoas compraram um grande grupo destes por $ 150 cada e depois os revenderam a refugiados desesperados por muito mais. O próprio Benitez fizera uma pequena fortuna vendendo essas licenças, bem como recebendo dinheiro da linha de cruzeiros. A Hapag percebeu a vantagem de poder oferecer um pacote aos seus passageiros, uma licença e passagem no navio.

O presidente de Cuba, Frederico Laredo Bru, e seu gabinete não gostavam de Benitez ganhando muito dinheiro - que ele não queria dividir - com a brecha do Decreto 55. Além disso, a economia cubana havia começado a estagnar e muitos culparam os refugiados que entram por aceitar empregos que, de outra forma, seriam ocupados por cubanos.

Em 5 de maio, o Decreto 937 foi aprovado, fechando a brecha. Sem saber, quase todos os passageiros do S.S. St. Louis havia adquirido uma autorização de desembarque com tarifa exagerada que, à época da partida, já havia sido anulada pelo Decreto 937.

A antecipação cresceu à medida que S.S. St. Louis aproximou-se do porto de Havana. Nenhum novo telegrama misterioso ou agourento. Sem mais mortes. Os passageiros aproveitaram seus últimos dias restantes no navio e se perguntaram como seria sua nova vida em Cuba.

No final da tarde de sexta-feira, o último dia inteiro antes da chegada do navio, o capitão Schroeder recebeu um telegrama de Luis Clasing (o oficial local da Hapag em Havana) que afirmava que o São Luís teria que ancorar no ancoradouro. Planejando originalmente atracar no píer da Hapag & # 39s, ancorar no ancoradouro tinha sido uma concessão do presidente Bru, já que ele ainda não permitia o São Luís passageiros para pousar.O capitão Schroeder foi dormir naquela noite pensando nessa mudança.

Chegada a Cuba

Às três horas da manhã, o piloto embarcou. O capitão Schroeder estava ansioso para perguntar ao piloto sobre os motivos pelos quais deveriam ancorar no porto, mas o piloto usou a barreira do idioma como um motivo para não responder às perguntas do capitão. Às quatro da manhã tocou uma campainha para despertar os passageiros e o pequeno-almoço foi servido às quatro e meia.

A polícia cubana e funcionários da imigração embarcaram no São Luís no sabado de manha. Então, os funcionários da imigração saíram repentinamente sem nenhuma explicação. A polícia permaneceu a bordo e vigiou a escada de acomodação. Vários oficiais embarcaram, mas partiram sem uma explicação do motivo pelo qual tiveram que ancorar no porto, nem deram garantias de que os passageiros teriam permissão para desembarcar. Com o passar da manhã, familiares e amigos dos passageiros que estavam em Cuba começaram a alugar barcos e circundar o São Luís. Os passageiros a bordo acenaram e gritaram para os que estavam abaixo, mas os navios menores não puderam se aproximar muito.

Os passageiros continuaram ansiosos para desembarcar, sem perceber as negociações internacionais e políticas que cercaram seu destino.

Negociações e influências

Manuel Benitez

Embora tenha um papel importante no destino dos refugiados, já que foi ele quem assinou as autorizações de desembarque, ele continuamente subestimou a posição do presidente Bru. Benitez afirmava constantemente que Bru recuaria desde o São Luís foi permitido no porto. Ele queria US $ 250.000 em subornos para tentar emendar suas relações com Bru e rescindir o Decreto 937. O presidente Bru se recusou a ouvir os pedidos de Benitez. Embora ele não tivesse mais acesso a Bru, ele continuou a defender sua garantia de que Bru recuaria. Sua atitude confiante e seu discurso astuto convenceram várias pessoas influentes de que as circunstâncias não eram tão sérias quanto pareciam, portanto, nenhuma ação foi tomada.

Luis Clasing e Robert Hoffman (funcionários da Hapag em Havana)

Clasing reuniu-se várias vezes com Benitez, na esperança de que Benitez pudesse garantir que os passageiros teriam permissão para desembarcar. Benitez queria US $ 250.000 - o suficiente para pagar ao presidente Bru o que pareceria uma participação nos lucros das licenças de desembarque. Isso foi muito para a Hapag pagar. A Hapag já havia dado a Benitez muitos & quotbonuses & quot; Benitez & quot; pedido 39 foi em resposta a sua falta de influência para mudar a opinião de Bru.

Hoffman precisava que o navio pousasse para que pudesse se encontrar com Schiendick e lhe dar os documentos secretos. O capitão Schroeder se recusou a dar licença à tripulação, então Hoffman precisava encontrar uma maneira de embarcar no navio ou de tirar Schiendick.

Martin Goldsmith (diretor do Comitê de Socorro em Cuba, financiado pelo Comitê Judaico Americano de Distribuição Conjunta)

Antes de o São Luís Chegou a Havana, Goldsmith pediu repetidamente ao Joint fundos adicionais para ajudar os refugiados que já estavam em Cuba e os que estavam para chegar. O Joint recusou. A comunidade judaica local doou para o Comitê de Socorro, mas sentiu que o mundo deveria estar ajudando. Depois de São Luís chegado, o Conjunto começou a perceber a gravidade da situação. Mandariam dois profissionais para negociar - mas só chegariam quatro dias depois.

Joseph Goebbels e anti-semitismo

Goebbels decidiu usar o S.S. St. Louis e seus passageiros em um plano mestre de propaganda. Tendo enviado agentes a Havana para incitar o anti-semitismo, a propaganda nazista fabricou e exaltou a natureza criminosa dos passageiros - fazendo-os parecer ainda mais indesejáveis. Os agentes em Cuba geraram anti-semitismo e organizaram protestos. Logo, mais 1.000 refugiados judeus que entraram em Cuba foram vistos como uma ameaça.

Preso em Cuba

A ansiedade e a expectativa da partida iminente transformaram-se em ansiedade e desconfiança à medida que a espera se prolongava de horas para dias.


S.S. St. Louis cercado por navios menores no porto de Havana (Foto USHMM)

Na segunda-feira, dois dias depois de chegar a Cuba, Hoffman encontrou uma maneira de embarcar no São Luís. Clasing havia permitido que Hoffman subisse a bordo em seu lugar, uma vez que Clasing estava ocupado com o que fazer com os 250 passageiros que deveriam embarcar no São Luís em uma viagem de retorno à Alemanha. O presidente Bru permitiria o desembarque de 250 refugiados para que os passageiros que esperavam em Havana pudessem fazer sua viagem de volta?

Hoffman já havia escondido os documentos secretos na lombada das revistas, dentro de canetas e dentro de uma bengala, então os trouxe com ele para o navio. Na escada de acomodação, Hoffman foi informado de que tinha permissão para entrar no navio, mas não poderia trazer nada a bordo. Deixando suas revistas e bengala para trás, Hoffman embarcou com as canetas. Enviado diretamente para o capitão Schroeder, Hoffman usou a influência do Abwehr para forçar Schroeder a permitir que a tripulação fosse para a costa. Schroeder, chocado com o fato de o Abwehr estar conectado ao seu navio, aquiesceu. Após um rápido encontro com Schiendick, Hoffman deixou o navio. Com a mudança na política de licença em terra, Schiendick conseguiu pegar as revistas e a bengala e embarcar novamente no St. Louis. Agora, Schiendick se tornou um major apoiado por um impulso para voltar à Alemanha sem parar na América, por medo de ser pego com os documentos secretos.

Na terça-feira, o capitão Schroeder convocou o comitê de passageiros para uma reunião apenas pela segunda vez. O comitê ficou desconfiado do capitão. o São Luís tinham ficado no porto por quatro dias antes de serem chamados. Nenhuma boa notícia havia surgido e o comitê de passageiros foi convidado a enviar telegramas para pessoas influentes, familiares e amigos pedindo ajuda.

Cada dia que o São Luís sentado no porto, Max Loewe tornou-se cada vez mais paranóico. Sua família já havia se preocupado antes, mas Max ficou extremamente perturbado ao acreditar que havia muitos SS e Gestapo a bordo planejando prendê-lo e colocá-lo em um campo de concentração.

Na terça-feira, Max Loewe cortou os pulsos e saltou ao mar no mesmo local em que o corpo havia caído. Salpicando ao redor enquanto arranhava os braços tentando arrancar as veias, Max Loewe atraiu a atenção de muitos a bordo. A sirene soou por um homem ao mar e um corajoso tripulante, Heinrich Meier, pulou na água. A sirene e o tumulto atraíram veículos da polícia para a área. Depois de alguma luta, Meier conseguiu agarrar Loewe e empurrá-lo para um barco da polícia. Loewe não parava de gritar e teve de ser abordado para evitar que ele pulasse de volta na água. Ele foi levado para uma ambulância que o aguardava e depois para um hospital. Sua esposa não foi autorizada a visitá-lo.

Os dias continuaram a passar e todos os passageiros ficaram cada vez mais desconfiados e temerosos. Se fossem forçados a voltar para a Alemanha, certamente seriam enviados para campos de concentração. As possíveis consequências de seu retorno foram sugeridas em voz alta em jornais e revistas alemãs.

Para quem está pensando em pular ao mar, as chances de sucesso são mínimas com o aumento do número de aeronaves da polícia, os holofotes que examinam o navio e as luzes pendentes usadas para iluminar a água.

O mundo acompanhou o destino dos passageiros a bordo do São Luís. A história deles foi coberta em todo o mundo. O Embaixador dos EUA em Cuba se reuniu com um membro influente do governo cubano e falou diplomaticamente sobre a posição precária em que os cubanos se encontravam. O Embaixador havia falado sem instruções diretas do Presidente, mas comunicou as preocupações dos EUA. O Secretário de Estado cubano afirmou que o assunto será decidido pelo Gabinete.

Na quarta-feira, o gabinete se reuniu. Os passageiros a bordo do São Luís não teria permissão para pousar, nem mesmo 250 para permitir espaço para os passageiros de retorno.

O capitão Schroeder começou a temer suicídios em massa a bordo. Motim também era uma possibilidade. Com a ajuda do comitê de passageiros, foram criadas "patrulhas de quotsuicídio" para patrulhar à noite.

Os dois americanos do JDC chegaram a Havana e, na quinta-feira, 1º de junho, fizeram amizade com duas pessoas influentes que convenceram o presidente Bru a reabrir as negociações. Para sua surpresa, porém, Bru não negociou até o São Luís estava fora das águas cubanas. o São Luís foi avisado para partir dentro de três horas. Suplicando por Schroener que precisava de mais tempo para se preparar para a partida, o prazo foi adiado para sexta-feira, 2 de junho, às 10h.

Nenhuma opção foi deixada para o São Luís, se não partissem em paz, seriam expulsos pela marinha cubana.

Saindo de Cuba

Na sexta-feira de manhã, o S.S. St. Louis rugiram seus motores e começaram a se despedir. Adeus foram gritados ao mar para amigos e familiares em barcos alugados abaixo.

o São Luís ia cercar Cuba, esperando e torcendo pela conclusão das negociações entre o representante do JDC, Lawrence Berenson, e o presidente Bru.

O governo cubano queria US $ 500 por refugiado (aproximadamente US $ 500.000 no total). A mesma quantia exigida para qualquer refugiado para obter um visto para Cuba. Berenson não acreditava que teria que pagar tanto. Por meio de negociações, ele acreditava que só custaria ao JDC cerca de US $ 125.000.

No dia seguinte, Berenson foi abordado por vários homens que alegavam filiação ao governo cubano, um deles se identificando como detentor de poderes de negociação outorgados por Bru. Esses homens insistiram que $ 400.000 a $ 500.000 eram necessários para garantir o São Luís passageiros e # 39 retorno. Berenson acreditava que esses homens queriam apenas uma redução no lucro negociando um preço mais alto. Ele estava errado.

Os EUA negam a entrada

Enquanto as negociações continuavam, o São Luís circulou em torno de Cuba e depois rumou para o norte, seguindo o litoral da Flórida na esperança de que talvez os Estados Unidos aceitassem os refugiados. Um navio e aviões da Guarda Costeira dos EUA seguiram o São Luís para impedi-lo de pousar. O secretário do Tesouro, Henry Morgenthau, Jr. soube disso pelos jornais, mas não interveio além de verificar com o comandante da Guarda Costeira o São Luís estava sendo seguido.

Alguns dos passageiros telegrafaram ao presidente e ao Departamento de Estado pedindo que fosse feita uma exceção à política de imigração dos EUA para que pudessem desembarcar em Miami. UMA New York Times O relatório dizia: & ldquoOs refugiados podiam até ver as torres cintilantes de Miami erguendo-se do mar, mas para eles eram apenas as ameias de outra Cidade Proibida. & rdquo

O presidente não respondeu, mas um funcionário do Departamento de Estado telegrafou aos passageiros, dizendo-lhes que eles deveriam aguardar sua vez na lista de espera e se qualificar e obter vistos de imigração antes de serem admitidos nos Estados Unidos. & Rdquo

Na época, os EUA tinham uma cota que permitia que apenas 27.370 pessoas da Alemanha e da Áustria juntas entrassem no país. Essa cota já havia sido preenchida e havia uma lista de espera de vários anos. Essas restrições foram apoiadas pelo público americano. UMA Revista Fortune, por exemplo, descobriu que 83% dos americanos se opunham ao relaxamento das restrições à imigração.

Ainda assim, de acordo com o Museu Memorial do Holocausto dos Estados Unidos, & ldquoPresident Roosevelt poderia ter emitido uma ordem executiva para admitir os refugiados de St. Louis, mas esta hostilidade geral aos imigrantes, os ganhos dos republicanos isolacionistas nas eleições para o Congresso de 1938 e a consideração de Roosevelt em concorrer por um terceiro mandato como presidente sem precedentes estavam entre as considerações políticas que militaram contra dar este passo extraordinário em uma causa impopular. & rdquo

Roosevelt não estava sozinho, o primeiro-ministro do Canadá também se recusou a aceitar os passageiros do São Luís. "Se esses judeus encontrassem um lar [no Canadá]", disse o ministro da imigração Frederick Blair, "eles seriam seguidos por outros carregamentos de navios & diabos, a linha deve ser traçada em algum lugar."

Enquanto isso, o embaixador dos EUA em Havana instou o governo cubano a permitir o desembarque dos passageiros.

o New York Times worte em 8 de junho:

Nenhum navio da praga recebeu uma recepção tão triste. Mesmo assim, os que estavam a bordo dela haviam navegado com grandes esperanças. Ainda assim, o St. Louis teve que sair do porto de Havana, deixando um rastro de lamentáveis ​​gritos de & ldquoAuf Wiedersehen. & Rdquo Fora de nossas costas, ela foi atendida por um útil navio da Guarda Costeira, alerta para recolher quaisquer passageiros mergulhados ao mar e empurrou-o de volta para o St. Louis novamente. É inútil agora discutir o que poderia ter sido feito. O caso está encerrado. A Alemanha, com toda a hospitalidade de seus campos de concentração, receberá esses infelizes em casa e no inferno. parece não haver ajuda para eles agora. O St. Louis logo estará em casa com sua carga de desespero.

A viagem de retorno

Nesse momento, percebeu-se que devido à falta de tempo para se preparar para a saída do porto, o São Luís acabaria com falta de comida e água em menos de duas semanas. Continuavam chegando telegramas insistindo na possibilidade de pousar em Cuba ou mesmo na República Dominicana. Assim que um telegrama chegou informando o S.S. St. Louis os passageiros podiam pousar na Isla de la Juventud (antiga Ilha de Pines), ao largo de Cuba, Schroeder deu meia-volta com o navio e rumou para Cuba.

A boa notícia foi anunciada aos que estavam a bordo e todos se alegraram. Prontos e à espera de uma nova vida, os passageiros prepararam-se para a chegada na manhã seguinte.

Na manhã seguinte, chegou um telegrama informando que o desembarque na Isla de la Juventud não foi confirmado. Chocado, o comitê de passageiros tentou pensar em outras alternativas.

Por volta do meio-dia da terça-feira, 6 de junho, o presidente Bru encerrou as negociações. Por um mal-entendido, a distribuição do dinheiro não foi acordada e Berenson perdeu um prazo de 48 horas que ele não sabia que existia. Um dia depois, o JDC se ofereceu para pagar a Bru & # 39s todas as demandas, mas Bru disse que era tarde demais. A opção de desembarque em Cuba foi oficialmente encerrada.

Com a diminuição do suprimento de alimentos e as pressões da Hapag para retornar à Alemanha, o capitão Schroeder ordenou que o navio mudasse de rumo para retornar à Europa 24 dias após a partida. Ao sair, um navio da Guarda Costeira dos EUA o seguiu para garantir que nenhum passageiro tentasse pular do navio.

No dia seguinte, quarta-feira, 7 de junho, o capitão Schroeder informou ao comitê de passageiros que estavam voltando para a Europa. Embora a situação fosse desesperadora, ainda havia esperança de que as negociações para seu desembarque na Europa em outro lugar que não a Alemanha fossem possíveis.

Por meio de negociações milagrosas, o JDC foi capaz de encontrar vários países que levariam porções dos refugiados. 181 poderiam ir para a Holanda, 224 para a França, 228 para a Grã-Bretanha e 214 para a Bélgica.

Os passageiros desembarcaram do S.S. St. Louis de 16 de junho a 20 de junho. Outros navios foram transformados para transportar os passageiros até seus locais.

Tendo cruzado o Oceano Atlântico duas vezes, as esperanças originais dos passageiros de liberdade em Cuba e nos EUA se transformaram em um esforço desesperado para escapar da morte certa após seu retorno à Alemanha. Sentindo-se sozinhos e rejeitados pelo mundo, os passageiros voltaram à Europa em junho de 1939. Passados ​​apenas alguns meses da Segunda Guerra Mundial, muitos desses passageiros foram enviados para o Leste com a ocupação dos países para os quais haviam sido enviados.

O navio, por sua vez, estava programado para um cruzeiro turístico.

Em 2012, o Departamento de Estado dos Estados Unidos pediu desculpas aos sobreviventes do navio e o primeiro-ministro canadense, Justin Trudeau, fez o mesmo em 2018.

Outros navios

O navio francês Flandre e os ingleses Ordu & ntildea, transportando 104 e 72 passageiros, respectivamente, também navegou para Cuba em maio de 1939. Depois de ser recusado, o Flandre voltou para a França. o Ordu & ntildea também não teve sorte e navegou para vários portos latino-americanos antes de ser autorizado a desembarcar na Zona do Canal controlada pelos Estados Unidos no Panamá. A maioria foi posteriormente autorizada a entrar nos Estados Unidos.

Fontes: Este artigo foi reimpresso com permissão de Jennifer Rosenberg, um guia da The Mining Company. Copyright e cópia de 1998 Jennifer Rosenberg.
Atualização sobre a função da Guarda Costeira citada em uma carta para a AICE de Rafael Medoff, Diretor do Instituto David S. Wyman para Estudos do Holocausto em Washington, DC. (20 de maio de 2014)
& ldquoVoyage of the St. Louis, & rdquo Enciclopédia do Holocausto, U.S. Holocaust Memorial Museum, (16 de junho de 2016)
Susan F. Martin, Uma Nação de Imigrantes, (Cambridge: Cambridge University Press, 2010), p. 163
Erin Blakemore, & ldquoUm navio de refugiados judeus foi recusado a desembarcar nos EUA em 1939. This was their Fate, & rdquo History.com, [sem data]
& ldquoNavio Refugiado, & rdquo New York Times, (8 de junho de 1939).

1 Gordon Thomas e Max Morgan Witts, Viagem dos Amaldiçoados (Nova York: Stein and Day, 1974), p. 37
2 Thomas, Viagem, p. 31
3 Gustav Schroeder conforme citado em Thomas, Viagem, p. 64
4 Thomas, Viagem, p. 65

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